1444 - Musique pour les Cathédrales d’Angleterre

C’est les vacances, ça y est, enfin.

Et comme d’habitude, je me mets une énorme pression sur les épaules. Celle de faire tout ce que je n’ai pas pris-eu le temps de faire le reste du temps.

Notamment écrire, essayer d’écrire, ne pas abandonner l’écriture de ce roman entamé le 13 janvier dernier et qui n’a pas progressé d’une ligne (pas même d’un mot) en un mois. Prendraurai-je le temps d’aller écrire (voire peindre par la même occasion) dans mes chères églises limougeaudes ? Je ne sais. Et sinon, comment me mettre dans l’ambiance ?

C’est dans ce but, avec cet objectif en tête, me mettre dans cette ambiance, que j’ai acheté, il y a une semaine environ, chez Point Show, en même temps que le Spencer Davis Group et un Carmina Burana dont on reparlera (ou pas, on verra) plus tard, Musique pour les Cathédrales Anglaises. Parce que je ne vais pas écouté en boucle de l’orgue. Et parce que ce dernier disque (celui d’orgue) m’a donné envie de compléter (petit à petit) la série des Harmonia Mundi sans réelle pochette. Design minimaliste, enregistrement propre, notes (cartonnées) précises.

Le disque a besoin d’un petit nettoyage pour que les motets latins réunis sur les deux faces craquent un peu moins et apparaissent dans toute leur beauté et leur pureté. Des voix à l’unisson, en canon, qui se répondent, se croisent, selon une construction digne d’une dentelle, voilà bien quelque chose que je n’ai pas encore entendu dans mes églises limougeaudes… peut-être à l’occasion des Ostensions qui débutent ce week-end…

Musique pour les Cathédrales d’Angleterre

Deller Consort, A. Deller

Harmonia Mundi ????

A1 - Haec Dies (W. Byrd)

A2 - Salvator Mundi (T. Tallis)

A3 - Ave Maria (W. Parsons)

A4 - Laboravi in Gemitu Meo (T. Morley)

A5 - Jesus Dulcis Memoria (R. Dering)

A6 - Ascendit Deus (P. Philips)

B1 - Salvator Mundi (J. Blow)

B2 - Jehova Quam Multi Sunt Hostes Mei (H. Purcell)

B3 - Libera Me (T. Arne)

1677 - Winterreise D.911

Les notes de pochette de Yellow Submarine vantent la productivité du couple Lennon McCartney et présentent les deux Beatles comme les plus grands songwriters depuis Schubert. Rien que ça. Et le texte (relativement long pour des notes de pochette) se conclut par quelque chose comme « même Schubert ne composait pas aussi rapidement ». Ce qui est assez comique quand on sait que Schubert a composé près de 600 Lieder (certes, il ne signait pas les textes) - sans compter tout le reste - avant de mourir à 31 ans.

Voilà un manque à ma collection : les Lieder de Schubert. Je n’ai qu’un enregistrement du Voyage d’Hiver (Winterreise D.911 sur des poèmes de Wilhelm Müller). Mais quel enregistrement. Superbe. Par le toujours impeccable Matthias Goerne. Dans une superbe édition Harmonia Mundi à l’élégant visuel noir. Avec un livret bien fourni : texte de présentation et intégralité des paroles. En allemand et traduites en français et en anglais.

C’est toujours un immense plaisir. À regarder. À écouter. Plaisir que je ne peux décrire ni commenter. Il faudrait pour ça que je prenne quelques cours de musicologie et / ou de solfège probablement.

Il ne me manque plus qu’à me procurer les autres disques de la série - qui en comprend une dizaine si je ne me trompe.

Winterreise D.911

F. Schubert - M. Goerne / C. Eschenbach

Harmonia Mundi 2014

01 - Gute Nacht

02 - Die Wetterfahne

03 - Gefrorne Tränen

04 - Erstarrung

05 - Der Lindenbaum

06 - Wasserflut

07 - Aum dem Flusse

08 - Rückblick

09 - Irrlicht

10 - Rast

11 - Frühlingstraum

12 - Einsamkeit

13 - Die Post

14 - Der greise Kopf

15 - Die Krähe

16 - Letzte Hoffnung

17 - Im Dorfe 

18 - Der stürmische Morgen

19 - Taüschung

20 - Der Wegweiser

21 - Das Wirtshaus

22 - Mut !

23 - Die Nebensonnen

24 - Der Leiermann

1619 - La Messe Nostre-Dame

Poursuite de ma collection d’œuvres médiévales et religieuses dans la collection Harmonia Mundi au design économ(iqu)e, un titre directement imprimé sur la pochette papier et des notes - et quelles notes ! très pointues, presque trop, j’en apprends tellement d’un coup que j’en oublie la plupart - sur un rectangle de carton coloré, j’ai acheté samedi dernier, en même temps que Time Machine et ma claptonnerie, La Messe Nostre-Dame de Guillaume de Machaut.

L’enregistrement est superbe malgré les quelques craquements, certaines parties sont proprement sublimes - de telles voix donneraient presque envie de croire - mais ce que j’aime le plus dans ce disque, c’est son odeur. J’ai des disques qui, après avoir été stockés je ne sais où pendant des années par un précédent propriétaire, sentent l’humidité. Mon exemplaire de La Messe Nostre-Dame sent elle le livre ancien. Odeur réconfortante, chaleureuse. Et c’est tellement plus joli que de dire qu’il sent la poussière.

La Messe Nostre-Dame

G. de Machaut - The London Ambrosian Singers / Les Ménestrels de Vienne / J. McCarthy

Harmonia Mundi 19??

A1 - Introit : Gaudeamus Omnes in Domino

A2 - Kyrie

A3 - Gloria - Graduale : Propter Veritatem

B1 - Credo - Offertorium : Assumpta est Maria

B2 - Sanctus - Benedictus

B3 - Agnus Dei - Communio : Optimam Partem Elegit Sibi Maria - Ite Missa Est

1975 - Carmina Burana Volume 3 : Chansons de Printemps et d’Amour - Messe des Joueurs

Je savais bien que le Carmina Burana de Carl Orff n’était pas le Carmina Burana originel. Ce qu’était ce dernier en revanche restait un peu flou. Musique médiévale certes… mais profane ? religieuse ? liée à certaines dates du calendrier ? je n’en avais aucune idée…

Je me suis renseigné après avoir trouvé chez Point Show pour une bouchée de pain (un bon gros bâtard tout de même) le Volume 3 - Chansons de Printemps et d’Amour / Messe des Joueurs (les autres n’étaient pas disponibles) de l’intégrale enregistrée par le Clemencic Consort en 1975 pour les toujours impeccables Harmonia Mundi.

Comme un certain nombre d’autres disques de musique médiévale achetés il y a dix-huit mois, l’idée première était de m’immerger dans les temps obscurs (?) pour travailler à l’écriture du roman commencé en janvier 2023. Nous avons acheté une nouvelle imprimante le week-end dernier : j’espère qu’elle va me permettre d’y travailler avec davantage d’efficacité.

Carmina Burana Volume 3 : Chansons de Printemps et d’Amour - Messe des Joueurs

Clemencic Consort - René Clemencic

Harmonia Mundi 1975

A1 - Carmina Veris et Amoris : Olim Sudor Herculis

A2 - Carmina Veris et Amoris : Virent Prata Hiemata

B1-B14 - Carmina Lusorum : Officium Lusorum

1543 - Le Moyen-Âge Catalan (de l’Art Roman à la Renaissance)

Enfin un disque qu’on peut écouter les mains libres et les yeux dans le vague. Sans rien faire d’autre. Trop souvent, je fais autre chose en écoutant de la musique. J’écris, je lis, je vaque à je ne sais quelle occupation du quotidien. Ce qui, fatalement, me fait parfois passer à côté de ce que j’écoute.

Hier (mardi) soir, 22 heures, j’ai réécouté Berlin de Lou Reed, comme j’avais promis de le faire, me concentrant sur chaque instrument, sur chaque détail des arrangements, la pochette à la main pour être certain de saisir chaque parole. Et, enfin, pas trop tôt me direz-vous, j’ai aimé Berlin. Il aura fallu un hors-série des Inrocks (l’article dans le dernier Télérama n’a fait que précipiter le passage sur la platine) pour que je m’y mette sérieusement. Il n’est jamais trop tard et tous les chemins sont bons.

Ce matin (mercredi, donc), je me suis enfin plongé dans mon disque de Troubadours. Là encore, la pochette à la main. Car je ne parle pas occitan. Autant, le texte écrit, en me concentrant, moyennant quelques déductions et conjectures, je peux m’en sortir. L’oral en revanche m’est à peu près impénétrable. Le livret est donc indispensable pour suivre les vers des troubadours et les passages récités - qu’on se rassure, les textes sont transcrits en langue d’oc et en français.

J’enchaîne ensuite avec le dernier venu dans ma collection Le Moyen-Âge Catalan, acheté samedi chez Point Show, où je l’ai sorti du bac de musique ancienne. On peut l’écouter les mains libres disais-je, pas besoin de la pochette dans les mains. La présentation des différents morceaux est certes très détaillée mais peut être lue avant ou après le morceau. Et les textes des morceaux (pour ceux qui ne sont pas qu’instrumentaux) chantés sont relativement courts.

Pour la première fois, je suis (un peu) déçu d’un disque Harmonia Mundi. Ce Moyen-Âge Catalan a trop l’allure d’une compilation. Les morceaux s’enchaînent sans a avoir toujours de lien entre eux. Le profane y côtoie le sacré sans transition. Tout y est joli, mais le manque de fil conducteur m’égare un peu. Je retiens pour l’instant un magnifique Agnus Dei extrait de la Messe de Barcelone que j’aimerais, du coup, entendre complète. En attendant de me repasser le disque, plus tard.

Le Moyen-Âge Catalan (de l’Art Roman à la Renaissance)

Ensemble Ars Musicae de Barcelone, Enric Gispert

Harmonia Mundi 19??

A1 - Temps Pasqual (Cedit Frigus)

A2 - Quant Ay Lo Món Consirat

A3 - Trope Crimina Tollis

A4 - Agnus Dei

A5 - Goigs de Nostra Dona

A6 - Imperayritz de la Ciutat Joiosa

A7 - Ball Rodó Cuncti Simus

A8 - Cant de la Sibilla

B1 - Baixa Dansa Barcelona

B2 - Si em Lleví Bon Matí

B3 - Pavana III

B4 - Soleta Só Jo Ací

B5 - Fantasia

B6 - N’Euláli Vol Gonella

B7 - La Guerra

B8 - Llir Entre Cards

B9 - No Hi Ha Béns, No Hi Ha Fortuna

1593 - Sonates pour Flûtes

Retour chez Point Show, ce vendredi, après être rentré du boulot. Il avait reçu, enfin, le dernier Slowdive - le billet d’hier avait été écrit il y a plusieurs jours déjà, il faut bien que je m’organise avec toutes ces heures sur la route… mais il ne l’avait pas encore sorti des cartons… en attendant qu’il déballe, j’ai fait un tour dans les bacs, un peu au hasard, jusqu’à ce que je sorte Sonates pour Flûte de Bach, publié par Harmonia Mundi.

On est en plein baroque. C’est un peu répétitif… mais qu’est ce que c’est reposant. Parfait pour évacuer une journée démarrée par une insomnie et un départ pour le turbin avant le lever du soleil. Ce n’est pas le Bach des Variations Goldberg ou du Clavier bien Tempéré. C’est moins inventif il me semble. On a l’impression qu’il aurait pu composer ce genre d’œuvres à volonté, sans jamais s’arrêter. Dit ainsi, j’ai l’impression d’être négatif. C’est tout le contraire. Le disque est charmant.

Quant au Slowdive, 23h34, il est toujours sous cellophane, j’attends d’être parfaitement reposé.

Sonates pour Flûtes

J.S. Bach / M. Beaucoudray - W. Christie

Harmonia Mundi France 1980

A1-A4 - Sonate en mi majeur pour flûte et basse continue, BWV 1035

A5-A7 - Sonate en si mineur pour flûte et clavecin obligé, BWV 1030

B1-B4 - Sonate en mi mineur pour flûte et basse continue, BWV 1034

B5-B7 - Sonate en la majeur pour flûte et clavecin obligé, BWV 1032

1407 - Orgue des Baléares

C’est l’absence de pochette (autre que la pochette intérieure) qui a tout d’abord attiré mon attention pendant que je fouillais dans le bac musique classique de Point Show hier samedi. Puis quand je me suis aperçu que cette absence de couverture était normale, intentionnelle, afin de faire baisser le prix (initial) du disque, ça n’a que renforcé ma curiosité. C’était ainsi que certains (les ?) disques Harmonia Mundi étaient vendus avant l’émergence du CD.

Pas de pochette donc pour ce vinyle sobrement intitulé Orgues des Baléares mais un encart en papier violet qui tient lieu de livret très explicatif, qui décrit longuement l’orgue du Monastir de Sant-Geroni à Palma de Mallorca, sa facture, ses spécificités, sa restauration. Peu d’infos en revanche sur le projet d’enregistrer un disque sur cet orgue ou sur les œuvres elle-même, c’est dommage.

Le disque à l’écoute a besoin d’un bon nettoyage, ça craque un peu trop pour retrouver la quiétude d’une église. C’est dommage, j’en aurais bien besoin… mon roman n’a pas avancé depuis une dizaine de jours. J’enchaîne les billets pour ce blog en ce dimanche après-midi pour me dégager du temps les soirs de la semaine.

Orgue des Baléares

Francis Chapelet

Harmonica Mundi France 19??

A1 - Variations sur la Chanson « von der Fortuna » (J.P. Sweelinck)

A2 - Variations sur la Chanson «  von der Fortuna » (S. Scheidt)

A3 - Choral : « Christ lag in Todesbanden » (G. Böhm)

A4 - Quatre Ricercari (J. G.-F. Fischer)

A5 - Ricercar en ut Mineur (J. Pachelbel)

B1 - Fantaisie Chromatique (J.P. Sweelinck)

B2 - Trois Chorals (H. Scheidemann)

B3 - Ballet du Grand-Duc (J.P. Sweelinck)

0150 - Chabrier - Oeuvres pour Piano

J'ai reçu ce disque des Œuvres pour Piano de Chabrier avant-hier. C'est mon dernier achat en date sur Rakuten, payé (trois fois rien) intégralement avec mes bons d'achat hérités de mes achats précédents. Je ne le trouvais pas en neuf, je l'ai acheté d'occasion. J'achète très rarement d'occasion, encore plus rarement à des particuliers. Uniquement quand j'y suis contraint à vrai dire. Je n'aime pas acheter d'occasion et cet achat m'a rappelé pourquoi.

Le vendeur dans son annonce présentait le disque en état "Comme neuf". Déception à la réception. Le livret présente des petites tâches brunes et la couverture du digipack arbore des autocollants (pas parfaitement collés) de tous les magazines de musique classique (4f Télérama, 10R, Diapason d'Or) lui donnant des allures de placard de médailles digne d'un général soviétique. Je déteste ces autocollants peut-être plus encore que les bandeaux des livres...

J'ai décidé de tout de même garder le disque (le renvoyer m'aurait probablement coûté de l'argent...) mais de mal noter le vendeur... ce qui visiblement ne lui a pas plu... il semblerait (selon lui) que je sois à la limite de la calomnie et que je risque de lui porter préjudice pour ses prochaines ventes... bref...

Le disque reste superbe, je l'avais emprunté à la médiathèque de Versailles sur la foi du nom d'Alain Planès que je connaissais pour ses superbes interprétations de Janacek et pour le magnifique tableau de Sisley en couverture (tableau qui fit partie de la collection personnelle de Chabrier), malheureusement légèrement rogné sur mon exemplaire par un des autocollants évoqués deux paragraphes plus haut... De Chabrier, je ne sais rien, je ne me suis pas encore renseigné sur l'homme et le compositeur, je n'ai même pas lu le livret pour l'instant. Je ne fais que profiter des Dix pièces pittoresques... même en état usagé, le disque vaut le coup...

Œuvres pour Piano

Emmanuel Chabrier - Alain Planès

Harmonia Mundi 1993 / 2002

01 - 10 - Dix pièces pittoresques

11 - Bourrée fantasque

12 - Impromptu en ut majeur

13 - Habanera

14 - 17 - De Cinq pièces posthumes

18 - À la manière de... Chabrier (Maurice Ravel)

1611 - Dutilleux / Ohana

Il y a des disques de ma collection que je n’écoute pas assez. Parce qu’ils m’intimident. Je n’ose pas m’y confronter. Et pourtant, quand je les pose sur la platine, c’est évident, c’est superbe. Dutilleux / Ohana par Marie-Josèphe Jude (piano) est de ceux-là. Je l’avais emprunté à la médiathèque de Versailles - peut-être pour Dutilleux (à la suite de la lecture d’un article sur son œuvre et sa postérité), peut-être parce que le disque appartient à la même collection que mon Shrakma, peut-être parce que Ohana (que je ne connaissais pas) se prénomme divinement, peut-être me fiant au hasard - et commandé quelques moisemaines plus tard.

Je ne sais ce qui m’impressionne le plus. Le nom de Marie-Josèphe Jude ? Ça en jette Marie-Josèphe, comme prénom. On n’en rencontre pas tous les jours. Ça évoque un certain milieu, pas celui où on peut mettre les coudes sur la table et lire du San Antonio aux toilettes. Pas un milieu où on se fend la gueule quoi. J’en ai de ses a priori… mais le prénom conjugué à de la musique contemporaine, musique à la réputation de sérieux, d’austérité et de rigidité, on se dit que l’heure du disque ne va pas être la plus joyeuse de la journée. Qu’on risque même quelques disharmonies bien calculées et des compositions aussi légères que le granit.

C’est tout le contraire. Les Études d’Interprétation d’Ohana sont certes un peu abruptes par moments, il faut se fier à l’interprète, s’abandonner pour qu’il nous guide à travers les couleurs. Marie-Josèphe fait ça très bien - on en sort ébloui. Quant à la Sonate de Dutilleux, tout sauf monolithique, elle est incroyablement liquide. Elle goutte, elle perle, elle glisse entre les doigts de Marie-Josèphe. C’est presque aussi beau que le Gaspard de Ravel.

Dutilleux / Ohana

M.J. Jude / H. Dutilleux / M. Ohana

Harmonia Mundi France 1995

01-03 - Sonate (H. Dutilleux)

04-09 - Six Études d’Interprétation (Douze Études d’Interprétation, Livre I) (M. Ohana)

0074 - Animal X

Le Record Store Day est une opération annuelle d'un jour d'aide aux disquaires indépendants. Le principe de ce Disquaire Day (nom français) est de proposer uniquement chez ces disquaires passionnés des vinyles en édition limitée. C'est également l'occasion de pressurer le collectionneur encore une fois (avant que les formats physiques disparaissent totalement) en lui faisant miroiter des disques aux tirages extrêmement réduits... sans même parler des petits malins qui y ont vu une bonne opportunité de se faire de l'argent en achetant les disques et en les mettant immédiatement aux enchères sur Internet...

J'ai acheté ce disque de Nick Cave and the Bad Seeds lors d'un Record Store Day dans la boutique Harmonia Mundi de Dijon, rue Piron. Probablement le seul jour de l'année où ce commerce vendait autre chose que du classique... la boutique a fermé moins d'un an après - on ne jugera pas pour autant de l'efficacité du Disquaire Day...

Il s'agit d'un picture disc gravé sur ses deux faces du même morceau, Animal X, une probable chute de studio de l'album Push the Sky Away. Nick Cave y vocifère une histoire étrange pendant le groupe semble préparer, répéter la B.O. de la fin des temps... un morceau dans la lignée de The Gift du Velvet Undergound. Inutile pour qui ne connaît ou n'apprécie pas plus que ça Nick Cave. Indispensable pour qui admire l'Australien - je vous laisse deviner la catégorie à laquelle j'appartiens...

Sinon, pour me remercier de mon achat, on m'a aussi offert un t-shirt et un sac en toile du Disquaire Day... tant de cadeaux, je me demande si c'est si rentable pour les disquaires cette opération...

Animal X

Nick Cave & The Bad Seeds

Bad Seeds Limited 2013

A - Animal X

B - Animal X

2114 - Vespers & Complete All-Night Vigil

J’attendais que Natacha rentre des Alpes via Clermont samedi matin, promenade en ville, les jardins de l’évêché, Page & Plume, la FNAC… j’y cherchais deux DVD. Tarkovski. Stalker et Solaris. Je n’ai trouvé que le second. J’en profite pour regarder sans illusion s’ils n’ont pas un disque que je cherche, du côté du classique, un compositeur à l’initiale S - vous ne devinerez pas son nom. Le disque espéré n’est évidemment pas là… mais, dans le bac d’à côté, un Christ iconique m’appelle. Et je réponds à son appel. Des œuvres religieuses pour chœur a-cappella de Rachmaninov. Comment dire non à un programme aussi alléchant ?

Vespers & Complete All-Night Vigil

S. Rachmaninov / Estonian Chamber Choir - P. Hillier

Harmonia Mundi 2022

Vespers

01 - Come, Let us Worship

02 - Praise the Lord, O my Soul

03 - Blessed is the Man

04 - O Gentle Light

05 - Lord, now Lettest Thou

06 - Rejoice O Virgin

Matins

07 - The Six Psalms

08 - Praise the Name ouf the Lord

09 - Blessed are Thou, O Lord

10 - Having Beheld the Resurrection

11 - My Soul Magnifies the Lord

12 - The Great Doxology

13 - Troparion : Today Salvation is Come

14 - Troparion : Thou Didst Rise from the Tomb

15 - O Queen Victorious

2115 - Nocturne

Un disque des Vigiles de Rachmaninov en cachait un autre. Dans le bac fnaqueux, derrière la très dorée peinture estonienne, une photo en noir et blanc. Et un titre d’album : Nocturne. L’arrière de la pochette, avare en informations montrait tout de même la présence d’une poignée de pistes supplémentaires et une durée supérieure de 20 minutes environ. Comment faire ? Que choisir ?

Et voici comment je me suis retrouvé avec deux interprétations différentes d’une œuvre dont je ne savais rien cinq minutes plus tôt. Je ne me plaindrai pas de ce doublon. Comme je m’y attendais, cette œuvre a-cappella est tout simplement superbe. Je pourrai, si l’envie m’en prend, jouer aux jeux des 7 différences entre la version de Harmonia Mundi et celle d’Alpha Classics. La principale étant que cette seconde intercale des chants (hymnes) byzantins plus anciens, œuvres anonymes « authentiques » qui ne font que renforcer et souligner la beauté et la vérité des mélodies de Rachmaninov.

Le jeu des comparaisons, je n’y goûte que peu. Je préfère le kaléidoscope.

Nocturne

S. Rachmaminov - La Tempête / S. P. Bestion

Alpha Classics 2022

Vespers

01 - Anixandaria

02 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 1, O Come, Let us Worship

03 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 2, Praise the Lord, O my Soul

04 - Makairos Air

05 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 3, Blessed is the Man

06 - Psalms 140 and 141

07 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 4, Gladsome Light

08 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 5, Nunc Dimitrios

09 - Litia - Kyrie Eleison

10 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 6, Ave Maria

Matins

11 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 7, Glory be to God

12 - Dhouli Kirion

13 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 8, Praise be the Name of the Lord

14 - Anavaathmi

15 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 9, Blessed be the Lord

16 - Evlogithos

17 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 10, The Veneration of the Cross

18 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 11, Magnificat

19 - Tin Timioteran

20 - All-Night Vigil, Op. 37 « Vespers » : No. 12, Gloria in Excelsis

1493 - Troubadours Vol. 1

Je n’écoute pas tous mes disques avec la même facilité, on s’en doute. Un disque pop se prête pour moi à bien plus de circonstances qu’un disque plus exigeant qui requerra des conditions propices. Certains disques ne s’écoutent qu’à certains moments. Pour Troubadours Vol. 1, acheté sur un coup de tête, un coup de coeur, un coup de folie, chez Point Show, il y a près d’un mois, le moment n’est pas encore venu. Il trône, fabuleuse décoration que constitue la superbe pochette à côté de la platine depuis quatre semaines mais n’en a pas encore vu le diamant.

Troubadours Vol. 1

Clemencic Consort

Harmonia Mundi 1977

A1 - A l’Entrada del Temps Clar

A2 - Quand Amors Trobèt Partit

A3 - Vida et Razos

A4 - Barons de mon dan Convit

B1 - Quand vei la Lauzeta Mover

B2 - Vida

B3 - Calenda Maia

2034 - Messe des Morts / Messe de Pâques

(un mercredi vers 18h30-19h00)

Natacha : c’est étrange comme musique, quand on rentre à la maison…

Moi : oui, le chant grégorien, surtout un requiem, c’est sûr, en rentrant du boulot… mais moi je bossais pas aujourd’hui…

Messe des Morts / Messe de Pâques

Deller Consort

Harmonia Mundi 19??

A - Messe des Morts

B - Messe de Pâques

0370 - Piano Sonatas op. 109, 110, 111

Nous avons habité à Compiègne un peu plus d’un an. Presque dix-huit mois. De fin 2010 au printemps 2012. Pas notre meilleure période, je l’ai déjà dit, même si j’y ai écrit La Montre, la première version - la seconde n’est toujours pas achevée malgré une tentative avortée sur Archives - et Dring. J’ai acheté peu de disques à l’époque, je ne m’en souviens (sur le moment... en réfléchissant davantage, j’en trouverais peut-être deux ou trois autres) que de quatre dont Submarine... et un enregistrement des trois dernières Sonates pour Piano de Beethoven par Alexei Lubimov.

Il n’y avait pas de disquaire à Compiègne. Pas en centre-ville. Le Nuggets (à l’évocation de cette pas franchement regrettée chaîne de disquaires, je ne peux m’empêcher de lever les yeux au ciel) a fermé dans les semaines qui ont suivi notre emménagement. Il y avait certes un Cultura (je lève de nouveau les yeux au ciel) ou un autre magasin du même type en zone commerciale (je viens de vomir) mais aller dans cet enfer exigeait une voiture (nous n’en avions pas, nous n’en avons jamais eu) ou de prendre un bus qui semblait être constamment rempli de toute la misère humaine...

Il y avait en revanche une librairie tout à fait correcte, La Librairie des Signes, cachée dans une petite rue à deux pas du centre-ville. Il y avait toujours une petite vingtaine de disques en vente. Essentiellement des disques du réseau de distribution d’Harmonia Mundi. C’est là que j’ai acheté ces Sonates pour Piano de Beethoven. Un peu au hasard. Au feeling. Un peu, avouons-le, parce que j’avais envie d’acheter un disque.

Les trois dernières sonates pour piano de Beethoven ne sont pas ses œuvres les plus immédiates. Si on les compare à ses sonates les plus célèbres (Mondschein, Appassionata, la Tempête...), bien plus limpides, elles apparaissent même assez absconses, compliquées... Au bout de dix ans, je ne les ai toujours pas bien cernées... je ne désespère pas... je continue de les écouter de temps en temps... et je chéris ce disque car il fut mon premier de ce bon vieux Ludwig van (j’ai honte d’avoir attendu mes 28 ou 29 ans avant d’acheter du Beethoven) et l’un des rares bons achats effectués à Compiègne... et surtout parce qu’il est, en quelque sorte, le grand frère (même label, même interprète, même son de piano ancien) que mon disque classique favori... qui ne viendrait que cinq ans plus tard.

Piano Sonatas op. 109, 110, 111

Ludwig van Beethoven - Alexei Lubimov

Zig-Zag Territoires 2010

01-02 - Sonate pour piano op. 109

03-06 - Sonate pour piano op. 110

07-08 - Sonate pour piano op. 111

0351 - Cello Concerto Cello Sonata

La répartition par genre des disques chroniqués sur ce blog est très déséquilibrée : la catégorie rock / pop / folk (certes assez large mais ce n’est pas une explication suffisante) écrase (et de loin) toutes les autres. Ce déséquilibre reflète assez justement le déséquilibre de ma discothèque : 80 à 90 % des disques se rattachent au rock ou à des types de musique relativement proches.

Une autre, une seconde, explication peut être avancée pour ce déséquilibre : à propos de mes disques de jazz ou mes disques de musique dite classique, j’ai peu d’anecdotes à fournir. La plupart sont d’achat relativement récent après que je les ai découverts à la médiathèque municipale. Pas d’histoire à raconter derrière ces trouvailles.
Enfin, si. Je vais faire un aveu. J’emprunte les disques classiques selon quatre critères d’importance variable : le compositeur, l’interprète, l’instrument et la pochette. Étrangement, c’est ce dernier critère qui est le plus souvent déclencheur d’emprunt. Comme si une belle illustration de couverture était la marque d’un bon goût que ne pourrait renier la musique gravée sur le disque.

D’ailleurs comment expliquer autrement que j’ai emprunté du Shostakovich (Chostakovitch en français ?) alors que la seule invocation de ce nom fait retentir à mes oreilles les kitschissimes valses reprises par André Rieu et une vieille pub pour la CNP ? Je pensais d’ailleurs à tort que le tableau utilisé ici comme illustration était de Malevitch - c’est de Heinrich Hoerle.

Cherchant de quel disque parler aujourd’hui, je suis donc retombé sur ces Œuvres pour Violoncelle de Dimitri. Quelques mois que je ne les avais pas écoutées. Je ne savais même plus comment ce concerto et cette sonate sonnaient... J’ai même eu peur de n’avoir acheté le disque que pour le tableau de couverture.
Je l’ai mis sur la platine pour en avoir le coeur net... Le disque est celui que j’ai le plus écouté ces deux derniers jours. Quatre ou cinq fois. Magnifique. Hypnotisant. Cinématographique. Passionnant... - oui, aligner des adjectifs est la seule critique dont je suis capable. Je suis désolé...
Il est grand temps que je réécoute mes autres Chostakovitch. J’en ai emprunté d’autres pour les mêmes raisons picturales... et si je les ai achetés, c’est sûrement qu’ils sont tout aussi formidables.

Cello Concerto Cello Sonata

Dmitri Shostakovich - Emmanuelle Bertrand, Pascal Amoyel, BBC National Orchestra of Wales

BBC / Harmonia Mundi 2013

01-04 - Cello Concerto n°1 op. 107

05-08 - Sonata for Cello and Piano op. 40

09 - Moderato for Cello and Piano

1483 - Complete Nocturnes

On ne lit bien qu’un crayon à la main. Je crois que c’est dans une interview de Pivot que j’ai lu ceci. Et j’ai effectivement souvent un crayon et une feuille ou un carnet à portée quand je lis… mais pas toujours… et pas, malheureusement, lorsque je lus ce court passage synesthésique dans Les Deux Étendards au cours duquel compositeurs et sections de l’orchestre prenaient des couleurs dans la bouche des protagonistes du roman de Rebatet. Je le regrette car je n’ai pas retrouvé le passage ce matin - la patience n’est pas mon fort, j’ai abandonné les recherches au bout d’un quart d’heure et d’une triple diagonalisation des mêmes 80 pages au sein desquelles il me semblait que ledit passage devait se lover.

La question qui me taraude est désormais de savoir quelle couleur attribuer aux et aux autres. The Boy with the Arab Strap est-il vraiment vert ? No Room for Squares est-il vraiment jaune ? Chopin par Argerich se pare-t-il de rouge ? Et les Nocturnes de Chopin par Planès, magnifique disque acheté à Gibert Versailles à cause de sa couverture et sur le nom de Planès, interprète d’un de plus merveilleux disques de piano de ma collection, sont-elles bleues ?

Complete Nocturnes

Frédéric Chopin / Alain Planès

Harmonia Mundi 2021

CD1

01-06 - Nocturnes 01 à 06

07-08 - Nocturnes 15 et 16

09-12 - Nocturnes 07 à 10

CD2

01-02 - Nocturnes 11 et 12

03-04 - Nocturnes 17 et 18

05-06 - Nocturnes 13 et 14

07 - Nocturne 21

08 - Nocturne 19

09 - Nocturne 20

0072 - Oeuvres pour Piano

En choisissant de parler aujourd'hui des Œuvres pour piano de Janáček par Alain Planès, j'ai eu envie de relire Les Testaments Trahis de Milan Kundera. Je l'ai lu la première fois dans un car, en retour d'une sortie scolaire (ou quelque chose du genre) en 2005. J'avais acheté ce disque dès le week-end suivant, à Paris, à la FNAC rue de Rennes, il me semble... On retrouve  d'ailleurs Kundera à la préface du disque - ce que j'ignorais en l'achetant.

Je relis donc la septième partie de l'essai, intitulée Le Mal-Aimé de la Famille et intégralement consacrée au compositeur tchèque (on rencontre d'autres références au musicien au cours des neuf parties du livre). Milan Kundera y raconte être allé chercher des disques de Janáček à la FNAC en 1992, il en dresse l'inventaire et commente. S'il faisait de même aujourd'hui, il n'aurait rien (ou presque) à écrire...

Je ne ferai pas semblant de m'y connaître en musique. Je ne peux, je ne sais analyser une œuvre. Et je n'en ai pas envie. Pas envie de décortiquer, de réfléchir sur la musique. Je fonctionne à l'instinct. Disons donc des œuvres pour piano de Janáček que leur apparente simplicité n'a d'égale que leur intensité. Il n'y a pas de chichis, pas de démonstrations gratuites, aucun passage destiné au plaisir des virtuoses. Chaque note semble importante, profonde, destinée à produire, à exprimer une émotion, à faire vibrer une corde sensible chez l'auditeur, aucune n'est là pour la décoration, pour faire le nombre.

En couverture, La Route, une toile de Nicolas de Staël, un peintre dont je n'ai jamais vu une toile (seulement quelques esquisses au Musée des Beaux-Arts de Dijon) mais pour lequel j'ai une admiration (basée sur des reproductions, beaucoup de reproductions) sans bornes.
Les tableaux de Nicolas de Staël sont apparemment simples, de grands aplats de couleurs. On pourrait même croire à des abstractions quasi-géométriques. Tous les détails sont ignorés. Ne reste que la lumière... et quelle lumière...
Il n'est en rien facile de se débarrasser du superflu... De Staël y est arrivé avec sa peinture, Janáček avec sa musique...

Œuvres pour Piano

Leoš Janáček - Alain Planès

Harmonia Mundi 1994

01-02 - 1. X. 1905 [Sonáta]

03-12 - Sur un Sentier Recouvert (premier cahier)

13-17 - Sur un Sentier Recouvert (second cahier)

18-21 - Dans les Brumes

22 - Souvenir

0177 - Sonatas for...

C'est Glenn Gould qui m'a amené à Hindemith. Un compositeur qu'il aimait, citait et défendait. J'ai emprunté à plusieurs reprises le seul enregistrement des œuvres pour piano de Hindemith par Glenn Gould que possède la médiathèque de Versailles. J'ai essayé plusieurs fois. Je lui ai laissé sa chance. Je n'ai malheureusement pas été séduit ni convaincu.

Cependant, un deuxième disque d'œuvres d'Hindemith était disponible à la médiathèque. Sur la couverture, la reproduction d'un tableau de Kasimir Malevitch. C'était probablement peu de temps après ma visite de l'exposition L'avant-garde russe à Vitebsk où je venais de découvrir avec enthousiasme le Suprématisme (qui allait m'inspirer quelques gouaches (I - II - III - IV)), l'image ne pouvait échapper à ma vigilance.

Peut-on juger un disque à sa couverture ? J'ai déjà répondu par l'affirmative. Celui-ci est des plus surprenants et passionnants : un recueil de sonates pour piano et instruments divers, parfois incongrus (je ne connaissais pas le althorn, cuivre probable cousin du bugle) pour des sonorités inventives, inhabituelles. Des compositions incroyablement modernes qui, en même temps, savent rester d'une accessibilité et d'une limpidité exemplaires.

Glenn Gould avait raison, Paul Hindemith mériterait d'être davantage connu et reconnu.

Sonatas for...

Paul Hindemith / Alexander Melnikov

Harmonia Mundi 2015

01-04 - Sonate pour Althorn et Piano

05-07 - Sonate pour Violoncelle et Piano

08-11 - Sonate pour Trombone et Piano

12-13 - Sonate pour Violon et Piano

14-16 - Sonate pour Trompette et Piano