1310 - Manassas

J’ai toujours eu une méfiance vis-à-vis de Stephen Stills. La faute à Neil. Stills, à cause de Young, me donne l’impression d’un honnête faire valoir, rien de plus. Que ce soit chez Buffalo Springfield - dont Stills signe pourtant le titre le plus connu, For What It’s Worth - chez CSNY ou dans le Stills-Young Band, la présence de Neil éclipse pour moi celle de tous les autres - ses chansons sont meilleures, sa personnalité plus impressionnante, ses interprétations (bien que régulièrement chantées faux) plus émouvantes. Ils n’y peuvent rien, c’est ainsi.

Aussi, quand j’ai récupéré Manassas, projet de super-groupe mené par Stephen Stills, chez Marie-Claire, c’était avec pas mal d’a priori. Un double album en plus - la tarte à la crème du rock. Ce n’est pas le premier que j’ai mis sur la platine. C’est même le dernier.

J’avais tort. Ces quatre faces, très différentes les unes des autres, explorant tour à tour rock, blues, country, influences latines, sont excellentes. Aussi bien au niveau des arrangements, des chansons que des interprétations. Le genre d’albums dont on peut difficilement se lasser tant il est riche et varié et présente de multiples angles d’attaque.

J’en viens à regretter de ne pas avoir pris en même l’album solo de Stephen Stills qu’il y avait chez Marie-Claire. Elle même m’avait dit que ce dernier n’était pas terrible.

Manassas

Stephen Stills / Manassas

Atlantic 1972

A1 - Song of Love

A2a - Rock & Roll Crazies

A2b - Cuban Bluegrass

A3 - Jet Set (Sigh)

A4 - Anyway

A5 - Both of Us (Bound to Lose)

B1 - Fallen Eagle

B2 - Jesus Gave Love Away for Free

B3 - Colorado

B4 - So Begins The Task

B5 - Hide it so Deep

B6 - Don’t Look at my Shadow

C1 - It Doesn’t Matter

C2 - Johnny’s Garden

C3 - Bound to Fall

C4 - How Far

C5 - Move Around

C6 - The Love Gangster

D1 - What to Do

D2 - Right Now

D3 - The Treasure (Take One)

D4 - Blues Man

1309 - River Deep - Mountain High

Après Honegger, sans transition ou presque (le son bruit vacarme de l’aspirateur), River Deep - Mountain High d’Ike et Tina Turner. Acheté dans une réédition CD pas excellente - il y en a une au moins une autre depuis celle-ci, que l’on peut espérer meilleure - sur la base d’une chronique de deux lignes de la rubrique rééditions de Rock & Folk signée Nicolas Ungemuth : « En même temps, si elle chante comme ça quand on la frappe… » - chronique impubliable aujourd’hui - et c’est probablement tant mieux - mais qui avait marqué le jeune vingtagénaire (comment dit-on ?) que j’étais alors.

En écoutant River Deep - Mountain High, je me suis senti con. Très con. De ne pas l’écouter plus souvent. De l’écouter si rarement. De ne pas en profiter plus régulièrement. La voix est incroyable. La production, lorsqu’elle est signée du psychopathe Phil Spector (soit la moitié des titres), dantesque. Le répertoire qui mêle compositions d’Ike (I Idolize You, A Fool in Love…), de Phil Spector et de son équipe (la chanson-titre, Hold On Baby) et reprises (Everyday I Have to Cry, connue en France sous le titre Tu Peux Préparer le Café Noir, A Love like Yours, chantée à l’origine par les géniales Marvelettes, Save the Last Dance for Me signée Mort Shuman…), excellent - ça change de la soupe FM que Tina nous servira après son divorce d’avec son mari violent.

Ils en ont sorti beaucoup des albums, Ike et Tina ? Ah oui, tant que ça… encore beaucoup d’explorations en perspective.

River Deep - Mountain High

Ike & Tina Turner

A & M Records ????

01 - River Deep - Mountain High

02 - I Idolize You

03 - A Love like Yours

04 - A Fool in Love

05 - Make ‘em Wait

06 - Hold on Baby

07 - I’ll Never Need More than This

08 - Save the Last Dance for Me

09 - Oh Baby !

10 - Every Day I Have to Cry

11 - Such a Fool for You

12 - It’s Gonna Work out Fine

1308 - L’Oeuvre pour Piano

C’est avec beaucoup de méfiance que j’ai posé ce matin le CD de L’Oeuvre pour Piano d’Arthur Honegger par Jean-François Antonioli sur la platine pour le petit déjeuner. La faute à Philippe Gaubert. Car la dernière fois que je l’ai écouté, mon CD de Philippe Gaubert, j’ai trouvé ça nul. Plat. Médiocre. De la soupe. Ça me parait violent d’écrire ça. C’est violent d’ailleurs. C’était mon ressenti ce jour-là. Je serais peut-être plus modéré si je le passais aujourd’hui. Peut-être même serais-je enthousiaste. Ce n’est pas tellement la question… ce jour-là, ça m’a énervé. J’ai failli écrire dans la foulée un billet pour dire toute ma frustration… avant de m’apercevoir que ç’eut été le troisième… ça fait beaucoup.

Quel rapport me direz-vous entre Gaubert et Honegger ? Même label (Timpani). Même emprunt à la médiathèque de Versailles sur la foi d’une couverture. Même présence des mois durant sur ma wantlist Rakuten avant de l’acheter. Même présence rare sur la platine.

Le risque est moindre cependant avec Honegger qu’avec Gaubert. Il me semble que des œuvres pour piano ont moins de chance de sonner kitsch, de paraître lourdes, que des œuvres pour orchestre.

Verdict ? L’écoute ne fut pas désagréable. Certains morceaux sont même franchement réussis. Mais cette impression constante de compilation me dérange un peu. Je serai probablement réticent la prochaine fois que la tranche du CD se présentera à moi dans les rayonnages.

L’Oeuvre pour Piano

Arthur Honegger / Jean-François Antonioli 

Timpani 2008

01-02 - Toccata et Variations

03-09 - Sept Pièces Brèves

10-12 - Prélude, Arioso et Fughette sur le nom de Bach

13-14 - Deux Esquisses en Notation Obouhov

15-19 - Le Cahier Romand

20-22 - Trois Pièces

23 - Sarabande (de l’Album des Six)

24 - Hommage à Albert Roussel

25 - Berceuse, pour le Bal des Petits Lits Blancs

26 - Petite Pièce en Sol

27 - Scenic Railway

28 - Souvenir de Chopin (extrait du film Un Ami Viendra ce Soir)

29 - Matamore (extrait du film Le Capitaine Fracasse)

30 - Partita pour deux Pianos

1307 - This is… Booker T. & the M.G.’s

Achetée chez Point Show le même jour que, This is… Booker T. & the M.G.’s est une compilation du groupe du même nom. Stax - l’autre grand label de soul - a publié dans les années 70 toute une série de compilations intitulées This is… consacrée aux groupes et artistes maison. Je ne suis pas contre en trouver quelques autres.

Celle-ci comporte pas moins de trois titres extraits de Melting Pot, album qui, comme je le disais donne envie d’en entendre davantage. C’est surtout pour les reprises beatlesques - une de Lennon, une de Macca, pas de jaloux… ou presque… Come Together c’est tout de même très très supérieur à la chanson sur laquelle aucun des Fab Four ne joue d’instrument - que je me suis jeté sur ce disque. Elles sont moins drôles que je ne l’espérais ces reprises… mais quel groove, quelle classe !!!

This is… Booker T. & the M.G.’s

Booker T. & the M.G.’s

Stax 1971

A1 - Melting Pot

A2 - Heads or Tails

A3 - The Horse

A4 - Fuquawi

A5 - Hip Hug Her

B1 - Come Together

B2 - Hi Ride

B3 - Eleanor Rigby 

B4 - Down at Ralph’s Joint

B5 - Soul Limbo

1306 - Rust Never Sleeps

Après un petit On the Beach, ce soir, j’hésitais, je ne savais pas quoi mettre sur la platine, je cherchais la bonne idée parmi mes disques sans la trouver. Natacha m’a asséné un « pfffff, t’as qu’à mettre un autre Neil Young… » comme si c’était beaucoup plus facile de choisir parmi les 30 ou 40 ou 50 disques - faudra que je compte - du Canadien disponibles à la maison. Nous avions parlé de Hey Hey, My My pendant que On the Beach habitait les enceintes, j’ai donc opté pour Rust Never Sleeps.

Rust Never Sleeps, c’est un album live composé uniquement d’inédits et sur lequel le son du public a été effacé. Un album schizophrène avec sa première moitié acoustique (qui correspond sur les vinyles à la face A) et sa seconde beaucoup plus électrique. Un album qui s’ouvre sur My My, Hey Hey et se referme sur Hey Hey, My My. Un album qui consacra, quelques années plus tard, Neil Young en tant que « parrain du grunge ». Bref, un album indispensable de Neil, encore un.

Rust Never Sleeps

Neil Young & Crazy Horse

Reprise Records ????

01 - My My, Hey Hey (Out of the Blue)

02 - Thrasher

03 - Ride my Llama

04 - Pocahontas

05 - Sail Away

06 - Powderfinger

07 - Welfare Mothers

08 - Sedan Delivery

09 - Hey Hey, My My (Into the Black)

1305 - Missiles

Il y a quelque chose d’inexplicable dans le succès, la réussite, dans l’amour aussi.

The Dears avait réussi deux excellents albums avec No Cities Left et Gang of Losers. Succès critiques. Échecs (semi-échecs ?) commerciaux. Puis, il y eut Missiles. Mêmes ingrédients. Même recette. Pour peu qu’il y ait une recette. Mais il manque quelque chose. Quelque chose d’indicible. Qui fait que ça fonctionne parfaitement ou non. Car Missiles est bon, très agréable, je le réécoute en écrivant ces lignes. Je n’ai rien à lui reprocher. Un vilain filtre ou un mauvais effet ici ou là. Rien de plus. Rien de bien grave. Mais Missiles n’est pas Gang of Losers. No Cities Left encore moins. Et je ne sais pas pourquoi.

Missiles

The Dears

Dangerbird Records 2008

01 - Disclaimer

02 - Dream Job

03 - Money Babies

04 - Berlin Heart

05 - Lights Off

06 - Crisis 1 & 2

07 - Demons

08 - Missiles

09 - Meltdown in A Major

10 - Saviour

1304 - En Concert à Paris Vol. 1

He’s my Elvis.

C’est ainsi que Jeff Buckley parle de Nusrat Fateh Ali Khan juste avant de reprendre un de ses morceaux au Sin-é. Si je n’avais pas écouté Jeff ces derniers temps, je n’aurais pas acheté En Concert à Paris Vol. 1 chez Point Show aujourd’hui mercredi, en rentrant du boulot. Je ne l’aurais probablement même pas vu sur les étagères. Je cherchais l’édition CD des démos de 65 de Lou Reed - ils n’avaient a priori que l’édition vinyle - j’ai hésité à prendre le remix 2018 d’Animals de Pink Floyd - j’ai, pour l’instant, renoncé, je me méfie. Dans mon dos s’étalait le rayon musiques du monde. Et l’Elvis de Jeff en son milieu.

Rentré à la maison, j’ai craint que le disque - une occase - ne soit foutu : on voit à travers à plusieurs endroits. L’écoute est rassurante, ça ne saute ni ne revient en arrière. J’en suis presque étonné.

De quoi s’agit-il ? Textes coraniques, rythmiques du sous-continent indien, belles harmonies vocales, morceaux longs et sinueux qui prennent le temps de se répéter et de varier presque imperceptiblement… mais pas de Blue Suede Shoes.

En Concert à Paris Vol. 1

Nusrat Fateh Ali Khan

Ocora 1987

01 - Hamd 

02 - Naat 

03 - Manaqib Ali

04 - Manaqib Khawaja Mueenuddin Chisti

1303 - Lucky Man

The Verve, comme tant d’autres groupes, je les écoute par période. En boucle pendant quelques jours semaines. Et, en ce moment… ce n’est pas le cas. De plus, cette édition du single Lucky Man appartenait à Natacha. On me pardonnera donc que je n’ai aucune idée présentement de ce à quoi ressemble la face B Never Wanna See You Cry.

Lucky Man

The Verve

Hut Recordings 1997

01 - Lucky Man

02 - Never Wanna See You Cry

1302 - Pink Floyd Live at Pompeii

Natacha a le don pour gâcher mes surprises. Il y a quelques jours, un soir, alors que, comme c’est devenu une habitude ou presque depuis que nous sommes Limougeauds, nous nous apprêtions à ne pas regarder la télévision, Natacha eut subitement l’envie de regarder le Live at Pompeii de Pink Floyd. Sur YouTube - sur le téléviseur, donc, par la box. Refus de ma part. Pourquoi ? Parce que. Pourquoi ? Parce que je te l’ai commandé en DVD et qu’il arrive dans deux trois jours… voilà pour la surprise.

Le DVD est arrivé samedi matin. On l’a regardé hier, dimanche soir - Natacha avait plutôt envie de regarder Alien… Le Director’s Cut est une arnaque - le réalisateur a ajouté entre deux morceaux des vieux économiseurs d’écran Windows supposés représenter le système solaire et la destruction de Pompeii - mais ne parvient pas à gâcher le plaisir des morceaux joués en direct (mais sans public) dans l’amphithéâtre de la ville antique ou en studio à Paris. Mention spéciale à une superbe version de A Saucerful of Secrets.

Pink Floyd Live at Pompeii

Pink Floyd

Universal 2003

Echoes

Careful with that Axe Eugene

A Saucerful of Secrets

Us and them

One of these Days

Mademoiselle Nobs

Brain Damage

Set the Controls for the Heart of the Sun

Echoes

1301 - Get Ready

Je n’ai même pas eu à chercher Get Ready de Rare Earth dans les bacs de Point Show hier samedi, il était le premier de la pile. J’ai regardé la liste des chansons par curiosité, je n’avais pas plus que ça l’intention de l’acheter cet album. Et là, je vois Get Ready, la chanson-titre, seule en face B. 21 min 30. Naturellement, ça donne envie de comparer avec la version du 45 tours qui ne dure certainement pas tant.

La version 45 tours isole la courte partie chantée de la version album. Et abandonne les 18 minutes de soli, les variations, les digressions instrumentales, la folie de cette reprise des Temptations. On est quelque part entre la soul, le funk, le prog-rock. On ne sait plus trop. Et on ne veut pas savoir. On veut profiter de cette incroyable liberté.

La face A n’est pas mal non plus même si les chansons y sont plus courtes. On y retrouve ce mélange d’influences blues, soul, rock, funky qui habille les morceaux. De quoi donner envie d’écouter les autres albums du groupe.

Get Ready

Rare Earth

Rare Earth 1969 / 19??

A1 - Magic Key

A2 - Tobacco Road 

A3 - Feeling Alright

A4 - In Bed

A5 - Train to Nowhere

B - Get Ready

1300 - Masters of Rock

Extrait du butin d’une seconde scène de pillage - butin plus classique que la première fois : Floyd, Stills avec ou sans CNY, Gallagher (Rory, pas Noeliam), Sainte Marie - dans la collection de vinyle de Marie-Claire - encore merci - Masters of Rock est une compilation de Pink Floyd datant de 1974 qui se penche sur les premières années du groupe : sélection de titres du premier album, singles et faces B de 67-68. Peu de neuf donc à se mettre dans l’oreille derrière cette pochette pas terrible si ce n’est I Would be so Nice, single presque renié par le groupe et difficile à trouver sur disque hors cette compilation. Pourquoi tant de honte ? Il n’y a pas de quoi le cacher ainsi, I Would be so Nice est un morceau qui cherche à sonner Syd Barrett sans Syd Barrett, avec un couplet gentiment déglingué et un refrain à reprendre en chœur. C’est un peu banal, surtout quand ça fait suite à Apples and Oranges, mais c’est loin de la catastrophe annoncée.

Masters of Rock

Pink Floyd

Harvest 1974

A1 - Chapter 24

A2 - Mathilda Mother

A3 - Arnold Layne

A4 - Candy and the Current Bun

A5 - The Scarecrow

B1 - Apples and Oranges

B2 - It Would be so Nice

B3 - Paint Box

B4 - Julia Dream

B5 - See Emily Play

1299 - Murder Ballads

Hier soir, aux alentours de dix heures moins dix - à ne pas confondre avec l’heure du volant - Grace venait d’achever son voyage vers Dream Brother. Trop tôt pour me coucher malgré les protestations de Natacha qui, à juste titre, prétendait qu’il n’y a pas d’heure pour aller au lit, il suffit d’être fatigué - c’était son cas. Enchaînement difficile que celui de Jeff Buckley. J’ai choisi Murder Ballads de Nick Cave accompagné de ses Mauvaises Graines - que Warren Ellis n’avait pas encore rejointes. Que j’ai écouté allongé sur ma planche de fakir.

Murder Ballads fut mon premier Nick Cave. J’en avais emprunté un exemplaire à la bibliothèque de la Robertsau, bibliothèque de quartier de Strasbourg, il y a vingt ans au moins. Un album où Nick, plus que jamais, se fait conteur d’histoires sordides, prenant tout le temps nécessaire (O’Malley’s Bar atteint le quart d’heure) pour dérouler ses récits de sexe et de sang qui se terminent par une reprise (ironique ?) de Dylan Death is not the End. Un album aux invités prestigieux : PJ Harvey, Shane McGowan, Kylie Minogue. Un album avec (rareté, chez Nick) un vrai (mini- ?) tube, Where the Wild Roses Grow. Un album loin d’être parfait - écriture un peu trop forcée pour être complètement honnête, chant bourré de tics - mais qui constitue une des meilleures entrées dans l’univers de l’Australien gavé de country-folk américain. Et le disque parfait pour les adultes qui aiment toujours qu’on leur raconte une histoire avant d’aller dormir.

Murder Ballads

Nick Cave and the Bad Seeds

Mute 1996

01 - Song of Joy

02 - Stagger Lee

03 - Henry Lee

04 - Lovely Creature 

05 - Where the Wild Roses Grow

06 - The Curse of Millhaven

07 - The Kindness of Strangers

08 - Crow Jane

09 - O’Malley’s Bar

10 - Death is not the End

1298 - Live at Sin-é

Vanter les mérites de Jeff Buckley auprès de Marie-Claire m’a donné envie de réécouter le fils de - même si, de mon point de vue, celui d’un ado des années 90, c’est plutôt Tim qui est le père de. Plutôt que Grace - non, je ne parle pas de - qui, selon l’humeur, peut paraître un peu mélancotriste, j’ai choisi Live at Sin-é, ensemble d’enregistrements dans un bar new-yorkais datant d’avant la sortie de Grace. Deux CD et un DVD alternant versions primitives des chansons du futur unique album, reprises pluquéclectiques (Dylan, Van Morrison, Piaf, Nusrat Fatah Ali Khan, MC5…) et monologues durant lesquels Jeff parle de tout et de rien, enfin beaucoup de musique tout de même. C’est du live solo, chant guitare, c’est moins carré que l’album, c’est plutôt joyeux, c’est parfois étonnamment à la limite de la justesse, c’est émouvant… et ça donne sacrément envie de réécouter Grace… et de le partager.

Live at Sin-é

Jeff Buckley

Columbia 2003

CD1

01 - Be your Husband

02 - Lover, you should’ve Come Over

03 - Mojo Pin

04 - (Monologue) Duane Eddy, Songs for Lovers

05 - Grace

06 - (Monologue) Reverb, The Doors

07 - Strange Fruit

08 - Night Flight

09 - If you Knew

10 - (Monologue) Fabulous Time for a Guinness

11 - Unforgiven (Last Goodbye)

12 - Twelfth of Never

13 - (Monologue) Café Days

14 - (Monologue) Eternal Life

15 - Eternal Life

16 - Just Like a Woman

17 - (Monologue) False Start, Apology, Miles David

18 - Calling You

CD2

01 - (Monologue) Nusrat, He’s my Elvis

02 - Yeh Jo Halka Saroor Hai 

03 - (Monologue) I’m a Ridiculous Person

04 - If you see her, say Hello

05 - (Monologue) Matt Dillon, Hollies, Classic Rock Radio

06 - Dink’s Song

07 - (Monologue) Musical Chairs

08 - Drown in my own Tears

09 - (Monologue) The Suckiest Weather

10 - The Way Young Lovers Do

11 - (Monologue) Walk Through Walls

12 - Je n’en Connais pas la Fin

13 - I Shall be Released

14 - Sweet Thing

15 - (Monologue) Good Night Bill

16 - Hallelujah

DVD

01 - Interview

02 - The Way Young Lovers Do

03 - Kick out the Jams

04 - New Year’s Eve Prayer

1297 - Stop Crying your Heart Out

Je le répète les DVD-singles - et ceux d’Oasis ne font pas exception - c’est (c’était) nul. Quand j’ai acheté celui de Stop Crying your Heart Out, j’avais cependant encore quelques illusions.

Stop Crying your Heart Out

Oasis

Big Brother 2002

01 - Stop Crying your Heart Out

02 - Stop Crying your Heart Out (demo)

03 - 10 Minutes of Noise and Confusion Pt Two (North America June 2001)

1296 - Going Out

Copier-coller. Ou presque. Car, concernant le single Going Out, je connais une des faces B. Strange Ones, ici en version live, est un morceau du premier album de Supergrass.

Sinon, rien à voir, écouter sur le chemin du travail permet de retrouver un esprit combatif - j’en avais (ai ?) besoin.

Going Out

Supergrass

Parlophone 1996

01 - Going Out

02 - Melanie Davies

03 - Strange Ones (live)

1295 - Richard III

Richard III, CD2. Un single qui appartenait à Natacha avant que nos collections soient réunies. Comme ça, là, tout de suite, de but en blanc, je suis incapable de dire à quoi ressemble les faces B… mais elles sont certainement formidables, c’est du Supergrass, le groupe qui n’a (presque) jamais déçu.

Richard III

Supergrass

Parlophone 1997

01 - Richard III

02 - Nothing More’s Gonna Get in my Way

03 - 20ft Halo

1294 - O Gringo

Autre transfuge de la collection de Marie-Claire, O Gringo de Bernard Lavilliers débute très mal. Si mal que j’ai failli arrêter immédiatement l’écoute, au milieu du premier morceau. Ce qui est formidable dans le fait de fouiller la collection de quelqu’un d’autre, c’est d’être amené à écouter des disques que je n’aurais probablement jamais acheté autrement. Lavilliers, j’aime bien à la radio, en voiture je braille Idées Noires ou Melody Tempo Harmony (le duo avec Jimmy Cliff), j’ai déjà envisagé d’acheter une compilation, un album a priori non.

L’occasion donc de découvrir quelque chose de différent avec ce O Gringo. J’étais enthousiaste… mais Rock City, c’est une sacrée douche froide - certes moins froide que ma véritable douche depuis que la chaudière ne fonctionne plus du tout. Une horreur. Texte médiocre. Mélodie - si on veut bien appeler ça ainsi - ridicule. Tout ce que le prétendu rock français peut réunir de plus mauvais.

J’ai cependant bien de ne pas arrêter là la rotation du vinyle. O Gringo est un album enregistré entre New York (Rock City y a été mis en boîte), Paris, Rio et Kingston - ce ne sont pas les quatre coins du monde mais ça y ressemble un peu. Et ce sont les morceaux brésiliens que je trouve les plus réussis, notamment Sertão. Mais, dans, l’ensemble tout tient la route, La Salsa un peu facile, la chanson française d’Attention Fragile et de Est-ce Ainsi que les Hommes Vivent ? (reprise de Ferré sur un poème d’Aragon), le rock de Traffic et, bien entendu, le tube reggae Stand the Ghetto qui clôt ce double (!) album.

De quoi donner envie d’aller voir plus loin. Ça tombe bien, j’en ai un deuxième à finir d’explorer.

O Gringo

Bernard Lavilliers

Barclay 1980

A1 - Rock City

A2 - La Salsa

A3 - O Gringo

A4 - Sertão

B1 - Attention Fragile

B2 - Pierrot la Lame

B3 - Kingston

B4 - Est-ce Ainsi que les Hommes Vivent ?

C - Traffic

D - Stand the Ghetto

1293 - Revolver

J’adore mon vinyle de Revolver. Mais - beaucoup de phrases qui commencent par « j’adore » se poursuivent par « mais », non ?. Mais des grands albums, il faut posséder plusieurs exemplaires, c’est mon opinion, déjà exprimée plusieurs fois ici. Mais un CD, c’est tout de même plus pratique. Mais la stereo, c’est intéressant aussi. Mais, il y a une nouvelle édition avec des chutes de studio - j’ai résisté au coffret avec je ne sais combien de disques et de versions de l’affreuse Yellow Submarine mais pas à l’édition 2 CD. Direction Point Show donc ce samedi après-midi, cette fois avec des idées précises - mais ils n’avaient pas les démos de 65 de Lou Reed.

Après les excellents apéritifs Paperback Writer et surtout Rain, les bonus s’enchaînent avec plaisir - le mien - les versions alternatives sont suffisamment différentes pour éveiller la curiosité l’auditeur sans pour autant trop s’éloigner des versions finales (sauf pour And Your Bird can Sing)… certaines chansons semblent encore à l’état de démo (Tomorrow Never Knows)… comment ça, j’ai oublié d’écouter l’album avant de me jeter sur le CD2 ?

Sinon, le livret a l’air passionnant, une mine d’infos.

Revolver

The Beatles

Apple Records 2022

CD1

01 - Taxman

02 - Eleanor Rigby

03 - I’m Only Sleeping

04 - Love You To

05 - Here, There and Everywhere

06 - Yellow Submarine

07 - She Said She Said

08 - Good Day Sunshine

09 - And Your Bird can Sing

10 - For No One

11 - Doctor Robert

12 - I Want to Tell You

13 - Got to Get you Into my Life

14 - Tomorrow Never Knows

CD2

01 - Paperback Writer (2022 stereo mix)

02 - Rain (2022 stereo mix)

03 - Tomorrow Never Knows (take 1)

04 - Got to Get you Into my Life (early mix)

05 - Love You To (take 7)

06 - Doctor Robert (take 7)

07 - And Your Bird can Sing (first version - take 2)

08 - Taxman (take 11)

09 - I’m Only Sleeping (take 2)

10 - Eleanor Rigby (take 2)

11 - For No One (take 10 - backing track)

12 - Yellow Submarine (take 4 before sound effects)

13 - I Want to Tell You (speech and take 4)

14 - Here, There and Everywhere (take 6)

15 - She Said She Said (take 15 - backing track rehearsal)

1292 - Rawk

Un autre bootleg pas terrible des Pumpkins - alors qu’il en existe tant d’excellents, je le répète… particularité de celui-ci, enregistrement d’un concert aux Pays-Bas : les chansons dépassaient au total la durée maximale d’un CD. Le tout a donc été légèrement accéléré… ce qui, naturellement, ne contribue pas à la qualité du son.

Rawk

The Smashing Pumpkins

Rocks 1993

01 - Suffer

02 - Rocket

03 - Bury Me

04 - Snail

05 - Tristessa

06 - Window Paine

07 - Siva

08 - Luna

09 - I am One

10 - Crush

11 - Silverfuck

12 - Rhinoceros 

13 - Blue

14 - Girl called Sandoz

1291 - Rock & Folk Monster CD n°8

Flemme.

Rock & Folk Monster CD n°8

Rock & Folk 2004

01 - Mars A-Z (Blues Explosion)

02 - Last Post on the Bugle (The Libertines)

03 - Shake the Foundation (Radio 4)

04 - Kick out the Chairs (Munk)

05 - Chicken Payback (The Bees)

06 - Glimpse at the Good Life (Dogs Die in Hot Cars)

07 - Don’t make Promises (Paul Weller)

08 - Will my Lord be Gardening (Lilys)

09 - Green Spikey Cactus (Phil Manzanera)

10 - Goccia (Cristina Donà featuring Robert Wyatt)

11 - Hello Halo, Goodbye Glands (Les Savy Fav)

12 - Feel These Blues (The Flash Express)

13 - Love has got me Crying Again (Denise James)

14 - Willamette (Richmond Fontaine)

15 - Eli Said (Don Nino)

16 - Comets (Piano Magic avec Angèle David-Guillou)

1290 - No Milk Today

Heureusement, les 45 tours, ça ne coûte pas cher et celui de No Milk Today est facile à trouver. Ça rattrape.

No Milk Today

Herman’s Hermits

Columbia 1967

A - No Milk Today

B - My Reservation’s Been Confirmed

1289 - No Milk Today

Le problème quand on achète une compilation pour une seule chanson qui d’ailleurs donne son titre à ladite compilation mais que ladite chanson sonne extrêmement mal sur la compilation soit qu’elle a été remixée soit qu’elle a été épouvantablement mal masterisée, c’est que ça donne immanquablement une compilation de merde. C’est le cas de No Milk Today des Herman’s Hermits. L’indication Prix Câlin sur la couverture aurait dû me mettre la puce à l’oreille - je ne peux m’en prendre qu’à moi-même.

No Milk Today

Herman’s Hermits

Puzzle 2002

01 - No Milk Today

02 - I’m Henry VIII I Am

03 - Just a Little bit Better

04 - I Understand

05 - Something’s Happening

06 - Wonderful World

07 - There’s a Kind of Hush

08 - Don’t go out in the Rain

09 - Can’t you Hear my Heartbeat

10 - End of the World

11 - Leaning on a Lamp Post

12 - Mrs. Brown you’ve got a Lovely Daughter

13 - Hold On

14 - Dandy

15 - Listen People

16 - I can Take or Leave your Loving

1288 - Songbird

Comme d’hab, les Japonais ont été privilégiés. Au lieu de la pénible pleurnicherie (You’ve got) The Heart of a Star (quel titre affreux), ils ont eu droit à la démo très Love Me Doesque de Songbird sur le single du même nom. Au moins, c’est amusant, c’est joyeux.

Songbird

Oasis

Epic 2003

01 - Songbird

02 - Songbird (demo)

03 - Columbia (live from Barrowlands, Glasgow 13.10.2001)

1287 - Long May You Run

J’ai écouté Long May You Run ce dimanche matin avant que Natacha aille courir - je n’y suis pas allé moi, pas le courage. Je devrais y revenir plus souvent, bien plus que je ne le fais c’est à dire assez rarement, c’est plutôt sympa Long May You Run. Ce serait même un bon album… si c’était un vrai album.

C’est la limite du Stills-Young band, projet qui n’a accouché que d’un album, c’est que ce sont des chansons de Neil Young et des chansons de Stephen Stills réunies sur un disque jouées par les mêmes personnes mais chantées par leur auteur respectif. Ça manque d’unité, ça sonne presque comme une compilation. Le même problème qu’avec Crosby Stills Nash and Young… que j’ai écouté juste après.

Long May You Run

The Stills-Young Band

Reprise Records ????

01 - Long May You Run

02 - Make Love to You

03 - Midnight on the Bay

04 - Black Coral

05 - Ocean Girl

06 - Let it Shine

07 - 12/8 Blues (All the Same)

08 - Fontainebleau 

09 - Guardian Angel

1286 - Modern Times

J’adhère assez peu aux Dylan « récents ». Modern Times, je ne sais même plus trop pourquoi je l’ai acheté il y a 10 ou 12 ans - même la couverture est moche. C’était lors d’une opération FNAC 7 euros le CD, les 5 pour 30 euros. C’est étonnant tout de même que je n’ai alors rien trouvé qui m’attire davantage pour compléter mon lot de 5 disques. Je ne sais même plus trop à quoi il ressemble ce Modern Times. Et je dois dire que ça ne m’inquiète pas beaucoup. On a écouté Desire deux ou trois fois (dont une en voiture) en début de semaines : ça c’est du Dylan qui me botte.

Modern Times

Bob Dylan

Columbia 2006

01 - Thunder on the Mountain

02 - Spirit on the Water

03 - Rollin’ and Tumblin’

04 - When the Deal goes Down

05 - Someday Baby

06 - Workingman’s Blues #2

07 - Beyond the Horizon

08 - Nettie Moore

09 - The Levee’s Gonna Break

10 - Ain’t Talkin’

1285 - Zabriskie Point

Film étrange, très étrange de Michelangelo Antonioni que ce Zabriskie Point.

Et une bande originale tout aussi étrange entre psychédélisme (Pink Floyd, Grateful Dead…) et chansons américaines plus anciennes qu’on croirait sorties d’un poste de TSF (Patti Page, Roscoe Holcomb…), contraste saisissant.

Je l’avais acheté chez Décibul pour les morceaux de Pink Floyd, un week-end où j’avais fait le plein de Waters and co. Et je ne l’ai pas regretté. Sur cette b.o. se trouve ma version préférée de Careful with that Axe, Eugene - cachée sous le titre Come in Number 51, your Time is Up.

Non, mon seul regret est de ne pas avoir acheté les sessions complètes de Pink Floyd pour Zabriskie Point à cette occasion… le (ou les) disque(s) avai(en)t trouvé preneur quand j’étais retourné à la boutique, la semaine suivante.

Zabriskie Point

Bande Originale du Film de Michelangelo Antonioni

MGM Records 197?

A1 - Heart Beat, Pig Meat (The Pink Floyd)

A2 - Brother Mary (The Kaleidoscope)

A3 - Take Off (excerpt from « Dark Star ») (The Grateful Dead)

A4 - Crumbling Land (The Pink Floyd)

A5 - Tennessee Waltz (Patti Page)

A6 - Sugar Babe (The Youngploods)

B1 - Love Scene (Jerry Garcia)

B2 - I wish I were a Single Girl Again (Roscoe Holcomb)

B3 - Mickey’s Tune (The Kaleidoscope)

B4 - Dance of Death (John Fahey)

B5 - Come in Number 51, your Time is Up (The Pink Floyd)

1284 - Fantastique Musique Indienne

Dimanche soir, Marie-Claire m’a invité incité (incvité ? invcité ? invicité ? incivité ? invicté ?) à me servir dans les trois cartons de vinyles qui garnissent son meuble tévé et qu’elle n’écoute plus (les vinyles, pas les cartons) faute de platine - elle n’envisage pas d’en acheter une neuve.

Je prends tout, ai-je à moitié plaisanté. À moitié car tout est susceptible de m’intéresser, ma curiosité musicale est presque sans limite… seuls les disques pour enfants, comptines et apprentissage de l’alphabet - Marie-Claire était institutrice - ne m’enthousiasment que peu. À moitié parce que je n’allais pas tout embarquer d’un coup : les vinyles, c’est lourd.

J’ai donc fouillé dans les trois cartons et sorti les cinq disques que j’avais le plus rapidement envie de découvrir. Il y en a un pour lequel je n’ai pas hésité une seule seconde. Fantastique Musique Indienne. De Pramod Kumar. Titre nullissime mais couverture magnifique, notes à l’intérieur du gatefold qui citent William Blake…

Le disque est excellent. Raga au tempo enlevé. Moins apaisants, plus énergisants que les quelques Raga que je possède déjà. Pramod Kumar a débuté par la danse et le tabla (sorte de petits tambours), ceci explique peut-être cela.

Une formidable trouvaille (parmi d’autres). Merci beaucoup, belle-maman !

Fantastique Musique Indienne

Pramod Kumar

Philips 1972

A - Raga Muduwhanti

B1 - Dhun

B2 - Raga Kirawani

1283 - Lorca

J’avais quelques craintes en posant le CD de Lorca ce matin sur la platine. Je crois que j’aurai des craintes à chaque fois que je poserai le CD de Lorca sur la platine. Ce qui n’arrivera pas souvent - ce n’est pas un album que je suis capable d’écouter en boucle - régulièrement tout de même.

J’ai acheté cette réédition de Lorca chez Point Show en même temps que. Lui aussi se trouvait dans les bacs à soldes. Je l’avais repéré quelques jours avant de l’acheter. Et m’étais renseigné. Wikipédia. On ne peut pas dire que je n’étais pas prévenu. Que je ne savais pas dans quoi je m’aventurais.

Lorca est un album expérimental. On est loin des « simples » morceaux folk de Tim Buckley (le premier album homonyme) et de Goodbye and Hello. Les morceaux s’allongent, leur structure se délite, les arrangements se libèrent, les instruments partent en tous sens, le chant hésite entre incantation, imprécation, lamentation et onomatopées. Le résultat ferait passer Dr. John pour un gars normal. On est parfois proche d’un Captain Beefheart déprimé - mais agréable. Le genre de disque déroutant, épuisant… mais auquel on a envie de revenir… et de découvrir la suite : l’album suivant, Starsailor est, semble-t-il, plus étrange encore.

Lorca

Tim Buckley

Elektra 1999

01 - Lorca

02 - Anonymous Proposition

03 - I had a Talk with my Woman

04 - Driftin’

05 - Nobody Walkin’

1282 - Stop Your Crying

La chanson titre, Stop Your Crying, n’est pas ma chanson préférée de Spiritualized - ce n’est même pas ma préférée de Let it Come Down - un peu trop sage, un peu trop calibrée, lissée. La version instrumentale d’Anything More n’a, à mon goût que peu d’intérêt, puisqu’il s’agit de la version album privée de la piste voix. La face B inédite Rock & Roll n’avait pas sa place sur l’album. Je n’aime pas le clip. J’aime bien la couverture mais, je dois l’admettre, elle n’a rien d’exceptionnel.

Après avoir dit tout ceci, on pourrait croire que… et bien non, j’adore tous mes disques de Spiritualized et je ne me séparerais de mon single Stop Your Crying que contraint et forcé, j’aurai revendu les trois quarts de ma collection, qui me sont bien moins précieux, avant de songer à lui. Il y a des choses qui ne s’expliquent pas.

Stop Your Crying

Spiritualized

Arista 2001

01 - Stop Your Crying

02 - Anything More (instrumental)

03 - Rock & Roll

04 - Stop Your Crying (video)

1281 - Raw Power

Je ne sais plus où et quand j’ai acheté mon exemplaire de Raw Power des Stooges - c’est rare - mais je me rappelle la première fois que j’ai écouté Raw Power. C’était un camarade de prépa qui me l’avait passé. C’était fin 2002 ou début 2003. Ça m’avait davantage plu que Fun House à l’époque. Faut dire que mon exemplaire de Fun House était plus que pourri. J’ai changé d’avis depuis.

Il y a d’ailleurs deux types de stoogistes, ceux qui préfèrent Fun House et ceux qui préfèrent Raw Power - ceux qui préfèrent le premier album sont cons, disons-le. J’appartiens complètement à la première catégorie. Fun House, c’est le vrai album vicieux et dingue. Raw Power, c’est juste un excellent album de proto-punk (le préfixe proto- est probablement de trop), ultra-violent mais aussi assez prévisible.

Natacha aussi préfère Fun House. À vrai dire, elle n’aime même pas Raw Power - c’est aussi nul que les Sex Pistols m’a-t-elle dit un jour dans la voiture (ou quelque chose approchant) quand je le passais. Elle est comme ça, ma chérie.

Il y a aussi deux types d’amateurs de Raw Power. Ceux qui préfèrent le mix original signé David Bowie et ceux qui préfèrent le remix (fin des années 90) par Iggy lui-même. Pour ma part, je ne connais que le second… tiens une idée de vinyle à trouver et à acheter.

Raw Power

The Stooges

Columbia Legacy 1997

01 - Search and Destroy

02 - Gimme Danger

03 - Your Pretty Face is Going to Hell

04 - Penetration 

05 - Raw Power

06 - I Need Somebody

07 - Shake Appeal

08 - Death Trip