1492 - Tiger

Tiger de Brian Auger and the Trinity, autre 45 tours acheté dredi chez Point Show. Le clavier est cool, le groupe a du groove, c’est ultra sympa à écouter… mais ça manque de vraies chansons et d’un vrai chanteur ou d’une chanteuse - Julie Driscoll… ou alors ça manque de longueur pour laisser la place à de véritables morceaux jazz débordant d’improvisations… à réécouter - je rappelle que je ne me suis permis qu’un seul passage sur la platine qui fait des siennes - et une discographie à continuer d’explorer.

Tiger

Brian Auger and the Trinity

Marmalade 1968

A - Tiger

B - Beedle and Bo

1491 - Stop Stop Stop

Razzia de 45 tours chez Point Show vendredi soir. Et uniquement des chansons ou des groupes que je n’avais pas entendus auparavant. Parmi ces 45 tours, Stop Stop Stop des Hollies, groupe auquel appartenait Graham Nash (le N de CSNY). Le premier que j’ai repéré mais pas le premier que j’ai choisi de prendre.

Le problème, c’est que ma platine vinyle - à peine plus d’un an - merde, je vous passe les détails. Pas lors de la lecture mais au lancement et à la fin de la lecture. Et ça m’énerve : l’écoute n’est pas confortable. Du coup, en trois jours, une seule écoute par face sur l’ensemble de ce que j’ai acheté. Le verdict est donc très provisoire.

Pour ce premier Hollies, Stop Stop Stop m’a paru très médiocre. De la pop aux accents country chantée sous excitants périmés, voilà qu’elle a été mon impression. La face B, It’s You, est plus proche des standards britons des années 60. Un peu trop même. Banale. Bref, je ne demande qu’à être surpris par mes futures réécoutes.

Stop Stop Stop 

The Hollies

Odeon 1966

A - Stop Stop Stop

B - It’s You

1490 - Spoon and Rafter

Je crois - il faudra confirmer, une fois que j’aurai réuni toute leur discographie, tous leurs albums au moins - que j’aime plus encore Mojave 3 que Slowdive (Slowdive mis à part, il va de soi) - rappelons que le noyau créatif (Neil Halstead et Rachel Goswell) des deux groupes est le même…

… surtout en ce printemps qui enfin s’impose et qui appelle déjà l’été sans totalement nous écraser de chaleur. Spoon and Rafter, reçu il y a quelques jours, a bien du mal à quitter la platine. J’alterne Spoon and Rafter, un autre disque, Spoon and Rafter, un autre disque, Spoon and cætera. Un album printanier. Joyeux et fleuri. Énergisant et apaisant. Multicolore, varié…

… et il me reste encore 3 albums à découvrir.

Spoon and Rafter

Mojave 3

4AD 2003

01 - Bluebird of Happiness

02 - Starlite #1

03 - Billoddity

04 - Writing to St. Peter

05 - Battle of the Broken Hearts

06 - Hard to Miss You

07 - Tinkers Blues

08 - She’s All Up Above

09 - Too Many Mornings

10 - Between the Bars

1489 - Govinda

Bon, là, je me suis planté… Non que j’ai commandé un disque de Kula Shaker que je possédais déjà - cette édition de Govinda, je ne l’avais pas encore - mais j’étais persuadé que je n’avais pas tous les titres présents dans la tracklist… en fait, si si.

Ça permet au moins d’avoir un disque de plus de Kula Shaker, d’écrire un billet plus rapidement et, avec le disque d’hier reçu dans le même paquet, de diminuer les frais d’envoi du disque acheté pour le billet du 1er mai prochain… billet du 1er mai 2024 que je vais avoir largement le temps d’écrire immédiatement.

PS : il y a un tampon SONY à l’encre dorée sur la couverture : c’est un disque promotionnel…

Govinda

Kula Shaker

Columbia 1996

01 - Govinda (radio mix)

02 - Gokula

03 - Hey Dude (live at the Astoria)

04 - Drop in the Sea

05 - Govinda (Monkey Mafia Pigsy’s Vision)

06 - Govinda (Monkey Mafia Ten to Ten)

1488 - Daddy’s Gone

Daddy’s Gone. CD promotionnel de Glasvegas. Acheté, comme les deux promos similaires, par pure collectionnite et pour compléter un autre achat, pour réduire le frais de port. Quatre fois le même titre. D’abord dans trois versions tellement similaires qu’on a l’impression d’écouter trois fois la même chose exactement. Puis en version instrumentale dispensable. Pur objet de collection… que personne, à part moi, ne collectionne.

Daddy’s Gone

Glasvegas

Columbia 2009

01 - Daddy’s Gone (radio edit clean)

02 - Daddy’s Gone (radio edit)

03 - Daddy’s Gone (album version)

04 - Daddy’s Gone (instrumental)

1487 - Take it from the Man !

J’aurais voulu aujourd’hui rendre hommage à Tina Turner, disparue hier… mais River Deep - Mountain High, le seul album que je possède de sa discographie (et réalisé avec son ex-mari Ike), a déjà fait l’objet d’un billet sur ce blog. J’étais même prêt à évoquer un de ses tubes pourris des années 80. Las, là aussi, j’ai déjà fait le (rapide) tour de ma discothèque précédemment.

J’aurais voulu aussi saluer la mémoire de Jean-Louis Murat, mort ce matin, dont j’ai emprunté plusieurs albums à la médiathèque de Versailles sans finalement en acheter un. À regret. Il faudra que j’y songe. Là aussi, le seul titre que je possède de l’irréductible Auvergnat se trouve sur une compilation déjà évoquée ici.

On va donc mettre ça là, puisque je n’ai pas d’endroit beaucoup plus opportun…

… d’autant que je n’ai rien à dire sur Take it from the Man !

Take it from the Man !

The Brian Jonestown Massacre

BOMP! 1996

01 - Vacuum Boots

02 - Who ?

03 - Oh Lord

04 - Caress

05 - (David Bowie I Love You) Since I was Six

06 - Straight Up and Down

07 - Monster

08 - Take it from the Man !

09 - B.S.A.

10 - Mary, Please

11 - Monkey Puzzle

12 - Fucker

13 - Dawn

14 - Cabin Fever

15 - In my Life

16 - The Be Song

17 - My Man Syd

18 - Straight Up and Down

1486 - Live in Reykjavik

Parfois, il n’en faut pas beaucoup. La voix n’était pas puissante, loin de là. Les chansons restaient simples, sans expérimentation. Les arrangements simulaient la simplicité. Et pourtant… la sincérité et l’humilité de Lhasa faisaient de ces concerts des instants magiques, au cours duquel un indéniable charme agissait.

C’est après avoir retrouvé en fin d’année dernière une vieille page de Télérama conservée depuis des années sur laquelle le Live in Reykjavik était chroniqué que je suis allé acheter le disque chez Point Show (moyennant quelques extraits sur YouTube). C’est folk, c’est world, c’est en anglais, en français, en espagnol, c’est joyeux, c’est mélancolique. C’est beau, c’est simple. Parfois, il n’en faut pas beaucoup.

Live in Reykjavik 

Lhasa

Tôt ou Tard 2017

01 - Is Anything Wrong

02 - Bells

03 - Rising

04 - Con Toda Palabra

05 - Love Came Here

06 - The Lonely Spider

07 - Fool’s Gold

08 - Fish on Land

09 - La Confession

10 - De Cara a la Pared

11 - 1001 Nights

12 - Para el Fin del Mundo

13 - A Change is Gonna Come

14 - Anyone & Everyone

1485 - Had Enough

Had Enough, 45 tours (picture disc) de The Enemy, probablement acheté chez Gibert. Il y a une vraie face B… dont je ne me souviens absolument pas. Billet très court, jour de repos.

Had Enough

The Enemy

Warner Bros. 2007

A - Had Enough

B - Shed a Tear

1484 - The Boy with the Arab Strap

Je parlais hier couleurs. J’évoquais également Belle and Sebastian et leur troisième album, The Boy with the Arab Strap. De Belle and Sebastian, il y a ceux qui préfèrent le vert. D’autres le rouge. Ou l’un des jaunes. Le bleu-gris de Tigermilk. Rares sont ceux qui ont pour favori l’un des albums postérieurs. Chacun ses raisons.

Mon préféré restera The Boy with the Arab Strap, le vert. Parce que c’est par cet album que j’ai découvert les Écossais. Pas seulement. Parce que le titre d’ouverture est formidable avec son entrée en matière comme en sourdine et cette montée progressive dans la mélodie, de plus en plus chantée, de moins en moins parlée, jusque dans le refrain. Parce que la deuxième partie de l’album est simplement parfaite, entamée par un spoken word qui s’enchaîne excellemment avec une chanson pop toute en cascade de cordes, une deuxième partie qui contient une chanson d’une minute trente (Simple Things) qui n’a pas besoin de durer davantage pour être essentielle et qui se conclut par un véritable envoi, entêtant, hypnotique (The Rollercoaster Ride).

Le seul hic, c’est que je ne suis pas certain que ces chansons sonnent vertes à mes oreilles. Je les vois plutôt orange. Sucrées et amères.

The Boy with the Arab Strap

Belle and Sebastian

Jeepster Recordings 1998

01 - It Could Have Been a Brilliant Career

02 - Sleep the Clock Around

03 - Is It Wicked not to Care ?

04 - Ease Your Feet in the Sea

05 - A Summer Wasting 

06 - Seymour Stein

07 - A Space Boy Dream 

08 - Dirty Dream Number Two

09 - The Boy with the Arab Strap

10 - Chickfactor

11 - Simple Things

12 - The Rollercoaster Ride

1483 - Complete Nocturnes

On ne lit bien qu’un crayon à la main. Je crois que c’est dans une interview de Pivot que j’ai lu ceci. Et j’ai effectivement souvent un crayon et une feuille ou un carnet à portée quand je lis… mais pas toujours… et pas, malheureusement, lorsque je lus ce court passage synesthésique dans Les Deux Étendards au cours duquel compositeurs et sections de l’orchestre prenaient des couleurs dans la bouche des protagonistes du roman de Rebatet. Je le regrette car je n’ai pas retrouvé le passage ce matin - la patience n’est pas mon fort, j’ai abandonné les recherches au bout d’un quart d’heure et d’une triple diagonalisation des mêmes 80 pages au sein desquelles il me semblait que ledit passage devait se lover.

La question qui me taraude est désormais de savoir quelle couleur attribuer aux et aux autres. The Boy with the Arab Strap est-il vraiment vert ? No Room for Squares est-il vraiment jaune ? Chopin par Argerich se pare-t-il de rouge ? Et les Nocturnes de Chopin par Planès, magnifique disque acheté à Gibert Versailles à cause de sa couverture et sur le nom de Planès, interprète d’un de plus merveilleux disques de piano de ma collection, sont-elles bleues ?

Complete Nocturnes

Frédéric Chopin / Alain Planès

Harmonia Mundi 2021

CD1

01-06 - Nocturnes 01 à 06

07-08 - Nocturnes 15 et 16

09-12 - Nocturnes 07 à 10

CD2

01-02 - Nocturnes 11 et 12

03-04 - Nocturnes 17 et 18

05-06 - Nocturnes 13 et 14

07 - Nocturne 21

08 - Nocturne 19

09 - Nocturne 20

1482 - Another Side of Bob Dylan

Service minimum, aujourd’hui : cf.

Another Side of Bob Dylan

Bob Dylan

Columbia 2004

01 - All I Really Want to Do

02 - Black Crow Blues

03 - Spanish Harlem Incident

04 - Chimes of Freedom

05 - I Shall be Free No. 10

06 - To Ramona

07 - Motorpsycho Nitemare

08 - My Back Pages

09 - I don’t Believe You

10 - Ballad in Plain D

11 - It ain’t me Babe

1481 - Strangeways, Here we Come

Strangeways, Here we Come est le dernier des quatre albums studio des Smiths. Quatre albums en quatre ans. Quatre comme les membres du groupe qui inventa avec dix ans d’avance la Britpop. Quatre, ils ne le seront plus jamais - toutes les offres de reformation depuis leur séparation en 1987 avaient de toute façon été refusées - Andy Rourke est mort ce matin.

Strangeways, Here we Come

The Smiths

WEA 1993

01 - A Rush and a Push and the Land is Ours

02 - I Started Something I Couldn’t Finish

03 - Death of a Disco Dancer

04 - Girlfriend in a Coma

05 - Stop Me if you Think you’ve Heard this One Before

06 - Last Night I Dreamt that Somebody Loved Me

07 - Unhappy Birthday

08 - Paint a Vulgar Picture

09 - Death at One’s Elbow

10 - I won’t Share You

1480 - The Bends

Pour mesurer (si c’était possible d’effectivement la mesurer) la beauté de The Bends, second album de Radiohead, il suffit, comme je l’ai fait ce jeudi (férié, youpi) matin, de l’écouter juste après le chef d’œuvre (quasi) insurpassable du groupe, Ok Computer. Et de se rendre compte que The Bends, s’il ne peut égaler son successeur dans la discographie de Radiohead, tient largement la comparaison, ne déçoit pas, ne sonne pas vraiment inférieur. Planet Telex n’est pas loin de valoir Airbag comme ouverture. The Bends et son I wanna be part of the Human Race pourrait être crié par le Paranoid Android qui viendra deux ans plus tard, Fake Plastic Trees prépare magnifiquement la venue de Exit Music (for a Film). Et si Radiohead joue encore des guitares pseudo-grunge (My Iron Lung dans le rôle de Creep), c’est plus réussi que sur Electioneering - le point faible d’Ok Computer. Quant à Street Spirit… ah! Street Spirit… je m’en veux à chaque fois de ne pas avoir l’opiniâtreté, la patience de l’apprendre à la guitare… je connais peu de conclusion d’album aussi belle.

Malgré son affreuse couverture, The Bends est le premier album de Radiohead que j’ai aimé. Avant Ok Computer que j’ai découvert en même temps ou presque, à la bibliothèque (médiathèque) de quartier de La Robertsau, à Strasbourg. C’était en 98 ou 99. Plus accessible, avec davantage de points d’entrée. Là où Ok Computer m’a au départ semblé presque entièrement merdique. Je ne l’ai pas aimé d’un bloc, immédiatement. Pas un coup de foudre. Non, une conquête. Chanson par chanson ou presque. Jusqu’à finir par hurler - c’est impossible pour moi de chanter ce que Thom Yorke chante, je ne peux que hurler… les mauvaises langues diront que « ce que Thom Yorke chante » est superflu - les refrains de Bones et de Just dans ma chambre d’ado / post-ado et faire criser les parents. C’était l’époque où j’avais le temps d’apprivoiser des disques… j’en achète trop désormais pour avoir le temps. N’allez pas croire, ce n’est pas pour autant que je vais ralentir.

The Bends

Radiohead

Parlophone 1995

01 - Planet Telex

02 - The Bends

03 - High & Dry

04 - Fake Plastic Trees

05 - Bones

06 - (Nice Dream)

07 - Just

08 - My Iron Lung

09 - Bullet Proof… I Wish I Was

10 - Blackstar

11 - Sulk

12 - Street Spirit (Fade Out)

1479 - Time’s All Gone

C’est toujours un peu étrange pour moi de découvrir une chanson en version studio après sa version live. J’ai reçu Time’s All Gone, premier album, vieux de plus de dix ans déjà, de Nick Waterhouse, lundi dans la boîte aux lettres. Je vais au cours des moisemaines à venir réunir toute la discographie du bonhomme. J’suis fan, c’est foutu, je n’ai plus le choix. Il me les faut tous, ses disques.

Les chansons de Time’s All Gone, disais-je un peu plus haut, j’en connaissais quelques-unes déjà. Sur l’album en public de Nick Waterhouse. Et c’est une belle surprise de découvrir que les versions concert ne sont pas si proches que je l’anticipais des versions album. Les arrangements sur disque de Say I Wanna Know, Some Place, etc. sont naturellement plus riches, avec des cuivres plus chauds et des voix autres que celle de Nick Waterhouse plus présentes. La redécouverte est presque aussi belle que la découverte.

Et il me reste trois ou quatre albums à explorer… dont le dernier publié il y a quelques semaines à peine et qui, je l’espère, m’attend à Point Show. En revanche, il n’a pas l’air d’avoir publié de vraie face B sur ses singles… dommage.

Time’s All Gone

Nick Waterhouse

Innovative Leisure 2012

01 - Say I Wanna Know

02 - Some Place

03 - Don’t You Forget It

04 - I Can Only Give You Everything

05 - Raina

06 - (If) You Want Trouble

07 - Indian Love Call

08 - Is That Clear

09 - Teardrop Will Follow You

10 - Time’s All Gone Pt. 1

11 - Time’s All Gone Pt. 2

1478 - Coming Up

J’ai, ces derniers jours, passé beaucoup de temps avec Suede. Et avec Coming Up en particulier. Avec l’édition deluxe publiée en 2011. Achetée un peu après celle de Dog Man Star et du premier album éponyme - faux-ami, rappelons-le. Non pas à écouter l’album en lui-même que je connais depuis bien longtemps désormais (bientôt 18 ans que j’étais à York !) et qui n’occupe que les 10 premières plages du premier CD. Ni à écouter les démos dudit album qui suivent.

Non, c’est le CD2 que j’ai (ré-)exploré. Les faces B. Ou, plus exactement, 16 (!) des faces B de l’album puisqu’il y en a 3 autres à la fin du CD1. Ces trois dernières ne m’ont d’ailleurs jamais emballé. Pas plus que ça… mais ce CD2, en revanche… c’est digne d’un album. Sci-Fi Lullabies, la compilation de faces B de Suede a superbe réputation, elle n’est assurément pas usurpée. Quels choix difficiles, impossibles, le groupe a dû faire. Comment trancher entre certains des titres ici rassemblés et les titres sélectionnés pour l’album ? Combien de tracklists alternatives auraient pu émerger de ce foisonnement de chansons superbes ? Brett Anderson joue d’ailleurs le jeu, dans le livret du coffret, en proposant un autre Coming Up, avec des titres différents, ordonnés d’une autre façon.

Je profite ce soir que Natacha est partie se baigner en Charente Maritime et qu’occupé à je ne sais quelle connerie j’ai raté le début de Blue Velvet sur TCM pour regarder le DVD du coffret. Je regarde rarement des concerts en vidéo. Des clips encore moins. Je m’aperçois que j’ai déjà vu des images de certains clips - inintéressants, comme la plupart des clips.

Le live à Paris date de la précédente tournée, celle pour Dog Man Star, on ne sait trop ce qu’il fait ici. On dirait une vidéo pirate. Image pourrie. Le son, bien plus net, provient probablement d’une source indépendante. Le live à Londres est capté de façon bien plus pro, impeccable. On y retrouve les deux morceaux avec Neil Tennant des Pet Shop Boys que j’avais découverts sur le single Filmstar.

On en arrive, superbe transition, aux deux principaux défauts de ce coffret. Le premier est qu’il contient tant de choses que ç’en est difficile à digérer, il faut s’y prendre à plusieurs fois. Et dire que les cinq premiers albums du groupe ont subi le même traitement. Petit défaut, qui est peut-être le mien, après tout, de ne pas être capable de digérer tant.

Le second, bien plus grave, est que coffret me prive de la quête des différents singles, moi l’amoureux du format, et de la découverte, une par une, des différentes faces B. Tout est là, d’un coup, livré sans bataille, sans effort. J’aurais aimé inventer Europe is our Playground comme on déterre une pépite isolée. Et avoir envie de chercher alentours si de tels trésors, il n’y en a pas d’autres… peu importe, si je mets la main sur un single de Suede, je l’achèterai tout de même… mais il n’y aura plus la surprise.

Coming Up

Suede

Edsel Records 2011

CD1

01 - Trash

02 - Filmstar

03 - Lazy

04 - By the Sea

05 - She

06 - Beautiful Ones

07 - Starcrazy

08 - Picnic by the Motorway

09 - The Chemistry between Us

10 - Saturday Night

11 - She (Greenhouse demo)

12 - Lazy (Greenhouse demo)

13 - Dead Leg (Beautiful Ones) (four track demo)

14 - Filmstar (church demo)

15 - Pisspot (Trash) (four track demo)

16 - Ballad Idea (Saturday Night) (church demo)

17 - Tiswas (Starcrazy) (four track demo)

18 - Asda Town

19 - Together

20 - Bentswood Boys

CD2

01 - Europe is our Playground (original version)

02 - Have You Ever Been This Low ?

03 - Another No One

04 - Every Monday Morning Comes

05 - Sound of the Streets

06 - Young Men

07 - Sam

08 - Money

09 - This Time

10 - WSD

11 - Jumble Sale Mums

12 - These are the Sad Songs

13 - Feel

14 - Sadie 

15 - Graffiti Women

16 - Duchess

17 - Motown (previously unreleased rehearsal room recording)

DVD

01 - Trash (single video)

02 - Beautiful Ones (single video)

03 - Saturday Night (single video)

04 - Lazy (single video)

05 - Filmstar (single video)

06 - Europe is our Playground (bonus video)

07 - Shipbuilding (bonus video)

08 - She (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

09 - Trash (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

10 - By the Sea (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

11 - Lazy (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

12 - Saturday Night (with Neil Tennant) (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

13 - Rent (with Neil Tennant) (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

14 - Europe is our Playground (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

15 - Beautiful Ones (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

16 - Starcrazy (live at the Roundhouse, 15 décembre 1996)

17 - This Hollywood Life (Paris, 7 octobre 1994)

18 - We are the Pigs (Paris, 7 octobre 1994)

19 - Killing of a Flashboy (Paris, 7 octobre 1994)

20 - Animal Nitrate (Paris, 7 octobre 1994)

21 - Heroine (Paris, 7 octobre 1994)

22 - The Wild Ones (Paris, 7 octobre 1994)

23 - So Young (Paris, 7 octobre 1994)

24 - Metal Mickey (Paris, 7 octobre 1994)

25 - Brett Anderson, Richard Oakes and Neil Codling 2011 Interview

1477 - Euphoria, Take my Hand

Un peu la même histoire. Un album que j’aime moins. Non que je le trouve foncièrement mauvais. Simplement, je n’entre pas dedans. Ça ne fonctionne pas vraiment pour moi. Malgré mon envie que ça fonctionne. Un single en plus de l’album. Un peu par inertie, par collectionnite. Un peu pour relancer la machine, déclencher quelque chose. Mais non, rien ne se passe. La même histoire. Un titre différent. Des protagonistes autres. Euphoria, Take my Hand extrait de Euphoric/// Heartbreak\\\ de Glasvegas.

Euphoria, Take my Hand

Glasvegas

Columbia 2011

A - Euphoria, Take my Hand

B - Georgia, Walk with Me

1476 - Money Babies

Je ne me souviens même plus où j’ai acheté Money Babies, single de The Dears extrait de Missiles. À vrai dire, je ne me souvenais pas vraiment de ce disque. Comme je l’ai déjà dit, j’ai été déçu par Missiles. Et plus encore, déçu de ne pas comprendre pourquoi j’étais déçu. Car j’avais envie d’aimer Missiles. Très envie. Ce ne fut, ce n’est pas le cas. Missiles m’a laissé tristement indifférent. Si je ne l’aime pas, je n’arrive pas - je n’ai d’ailleurs aucune raison - de le détester comme j’ai pu, par exemple, détester Viva la Vida… de Coldplay. Probablement, avec Money Babies, ai-je tenté de relancer de l’intérêt pour Missiles. On l’aura compris, ça n’a pas fonctionné. Je réécouterai le single ce soir ou demain ou plus tard.

Money Babies

The Dears 

Dangerbird Records 2008

A - Money Babies

B - Threats

1475 - Some Might Say

Pas un grand fan de la pochette, même au format 12’’, mais Some Might Say dont j’ai acheté le vinyle d’occasion vers 2000 à L’Occase de l’Oncle Tom à Strasbourg, reste un des sommets d’Oasis, le premier single à atteindre la place de numéro des ventes au Royaume-Uni, une face A qui résume tout le bien dont était capable le groupe, refrain grandiose, paroles sans queue ni tête qui sonnent parfaitement, une face B acoustique et intimiste (Talk Tonight) et une autre, Acquiesce, rock taillé pour les stades sans être putassière et qui aurait certainement mérité de se trouver sur l’album. Rien à jeter… pas même la pochette.

Some Might Say

Oasis

Creation Records 1995

A - Some Might Say

B1 - Talk Tonight

B2 - Acquiesce

1474 - Unplugged

J’utilise un autre de mes (derniers ?) jokers, ceux pour les jours où j’ai la flemme. Je ne suis pas certain de ne pas l’avoir déjà mis sur la platine, ce Unplugged d’Archive. Il a fallu que je tape la tracklist pour m’apercevoir qu’il y avait une reprise des Smiths. Un jour, peut-être… pas ce soir.

Unplugged

Archive

Warner 2012

01 - Fuck U

02 - Noise

03 - Sleep

04 - Game of Pool

05 - Girlfriend in a Coma

06 - Conscience

07 - Absurd

08 - Me and You

09 - Goodbye

10 - Run

1473 - Glider

Parce qu’il est important de temps en temps de rappeler que My Bloody Valentine fut immense et l’est probablement toujours - j’espère une nouvelle sortie d’album d’ici 3 à 7 ans… - et que Loveless est le Velvet Underground & Nico ou le Closer des années 90.

J’ai acheté Glider (une réédition américaine du disque sortie en 90) à la même époque, au même endroit (Gibert, St Michel) - je ne suis pas totalement certain que ce ne soit pas le même jour - que Tremolo, autre single / e.p. contenant des extraits du chef d’œuvre du groupe. Soon concluait magistralement Loveless. Glider est un instrumental tordu, strident et hypnotique, génial, agaçant - de très très nombreux adjectifs peuvent être accolés au morceau. Don’t Ask Why semble à mi-chemin entre une démo acoustique et un morceau fini prêt à hanter les admirateurs d’Isn’t Anything dont je suis. Off Your Face, porté par la voix de Belinda Butcher, tentera une dernière fois - avec succès, évidemment - de nous faire oublier que la couverture est laide. True perfection has to be imperfect comme disait l’autre.

Glider

My Bloody Valentine

Sire ????

01 - Soon

02 - Glider

03 - Don’t Ask Why

04 - Off Your Face

1472 - Save Me

Peu de temps, il est déjà 22h40. On va donc faire vite en invitant le lecteur à aller consulter le billet d’hier. Save Me - coupée en deux parties sur ce 45 tours - est une reprise d’Aretha Franklin.

Save Me

Julie Driscoll, Brian Auger and the Trinity

Marmalade 1967

A - Save Me (part one)

B - Save Me (part two)

1471 - Tramp / Break it Up

J’étais d’humeur 45 tours samedi, je n’avais pas envie de me contenter des Stones. Ça tombe bien, ils ont été en partie triés chez Point Show, plus besoin de fouiller dans les immenses bacs de daubes intersidérales pour extirper les quelques bons disques.

Il a fallu choisir, je ne pouvais tout prendre. Je me suis décidé pour deux disques de Julie Driscoll, Brian Auger and the Trinity. Dont Tramp / Break it Up. Une reprise d’un morceau popularisé par Otis. Et une composition.

Je ne me souviens plus où j’ai entendu parler de Julie Driscoll, Brian Auger and the Trinity il y a quelques semaines. Je m’étais mis à regarder des vidéos sur YouTube. Notamment la reprise de Season of the Witch de Donovan. Voix soul rare chez une blanche. Orgues et claviers presque aussi bons que chez Steve Winwood. Autant de qualités que l’on retrouve sur ce 45 tours. La classe. Coolitude suprême.

Tramp / Break it Up

Julie Driscoll, Brian Auger and the Trinity

Marmalade 1967

A - Trump

B - Break it Up

1470 - Yankee Hotel Foxtrot

Après avoir publié un billet sur Speak into the Rose et acheté deux vinyles de Wilco, un album Ode to Joy, il y a quelques mois en même temps que Cheat Codes, A Very Lonely Solstice et d’autres et une sorte de compilation lors du dernier Record Store Day, il était temps que je parle d’un des albums de Wilco achetés par Natacha (et non par moi) puisque c’est elle qui m’a fait découvrir le groupe.

Yankee Hotel Foxtrot - que je persiste à appeler Yankee Foxtrot Hotel, il est si difficile de corriger ses erreurs - est un album qui fait tomber toutes les étiquettes, tous les a priori. Ceux qui persistent à voir dans Wilco un groupe de country alternative - quoi que cela puisse bien vouloir dire - en seront pour leurs frais. Ceux qui voient dans Wilco un équivalent ricain de Radiohead devront m’expliquer quel est le rapport avec The Bends, Ok Computer ou même Kid A (Mnesia). Ceux qui cherchent du simple rock y trouveront des morceaux un peu tordus. Ceux qui veulent de l’expérimental auront le sentiment d’un disque bien sage. Ceux qui aiment les tubes devront reconnaître qu’ils sont là, présents, en nombre mais refusent de l’être, que les chansons qui en ont le profil en refusent l’éclat, la brillance, la facilité d’accès. Wilco n’est pas un groupe de stars, ne veut pas l’être. Jeff Tweedy, son leader, s’assume probablement mieux comme artisan que comme artiste.

Pour ma part, deux questions demeurent. La première, que signifie YHF (Yankee Hotel Foxtrot en alphabet international) ? La seconde, Jeff Tweedy a-t-il écouté les Manic Street Preachers avant d’écrire Pot Kettle Black ?

Yankee Hotel Foxtrot

Wilco

 2002

01 - I am Trying to Break your Heart

02 - Kamera

03 - Radio Cure

04 - War on War

05 - Jesus, etc.

06 - Ashes of American Flags

07 - Heavy Metal Drummer

08 - I’m the Man who Loves You

09 - Pot Kettle Black

10 - Poor Places

11 - Reservations 

1469 - Lust for Life

La photo de couverture de Lust for Life, album solo d’Iggy Pop concocté avec le compère David Bowie à Berlin m’a longtemps paru suspecte. Ce sourire pour un gars supposé être plus punk que les punks qui, pour la plupart, n’auront fait que l’imiter - en moins bien, il va de soi. Et cette ressemblance avec Jean-Louis Aubert. Contre lequel je n’ai rien, absolument rien… mais dont je ne possède aucun disque, qu’il soit solo ou téléphoné… et qui chante en français, défaut rédhibitoire pour l’ado que j’étais. Bref, le disque, sa photo de couverture m’ont dévisagé des mois, des années durant, chez Virgin, à Strasbourg, sans que je cède. Même après avoir acheté The Idiot - avec lequel, me relisant, j’ai été bien sévère dans mon billet, peut-être.

Puis, il y eut Trainspotting - étonnant que je n’ai jamais acheté les compilations-bande-originale-du-film. Et sa scène d’ouverture dans laquelle on se demande comment on peut courir si longtemps sans un minimum d’entraînement que n’avait certainement pas Renton, le personnage joué par Ewan McGregor. Scène rythmée par Lust for Life, chanson incluse dans la playlist de Natacha quand elle va elle-même courir et je me demande comment on peut courir sans se cramer et les jambes et les poumons en l’écoutant. Il y eut aussi The Passenger. Entendue je ne sais où. Dans un autre film peut-être. J’avais le souvenir que c’était Arizona Dream mais non, ce sont d’autres morceaux d’Iggy dans le film de Kusturica. La la la la la la la la - je crois que le compte y est. Alors j’ai acheté le disque. Chez Virgin. Malgré la photo.

Excellente première moitié. Qui correspond à la face A. Sixteen, Some Weird Sin complètent merveilleusement les deux chansons déjà citées. Moins fan de la face B. Peut-être épuisé par la première partie. Peut-être plus capable après cette première moitié d’attention pour des morceaux moins immédiats. Je ne sais.

Lust for Life

Iggy Pop

Virgin America ????

01 - Lust for Life

02 - Sixteen

03 - Some Weird Sin

04 - The Passenger

05 - Tonight

06 - Success

07 - Turn Blue

08 - Neighborhood Threat

09 - Fall in Love with Me

1468 - Jumpin’ Jack Flash

J’étais persuadé de ne pas avoir de version studio de Jumpin’ Jack Flash, de n’en avoir que des versions en public. Sur Get Yer Ya-Ya’s Out! et sur Gimme Shelter. Erreur, sur ce second, Jumpin’ Jack Flash appartient à la face A qui propose une compilation de titres de la bande à Brian Jones et non au live de la face B. Pas de regret cependant d’avoir dépensé quelques euros ce matin pour cette édition française du 45 tours de Jumpin’ Jack Flash. Surtout, la photo de couverture sur laquelle nos - je ne vous jette pas la pierre - Pierre Roulantes ont l’air un peu (-phémisme) ridicules abrite (en plus de l’excellente chanson titre) une face B, Child of the Moon que je ne connaissais pas et qui aurait certainement mérité de remplacer quelques ratés des albums du groupe.

Jumpin’ Jack Flash

The Rolling Stones

Decca 1968

A - Jumpin’ Jack Flash

B - Child of the Moon

1467 - Anthology

Le documentaire Anthology sur les Beatles était passionnant, excellent, parfait complémentaire du très beau livre homonyme que je possède également - mais que je n’ai pas lu en entier… cependant, on ne va pas se le cacher, plus de 11 heures de vidéo sur 9 DVD, ça ne se regarde pas tous les quatre matins… je ne les ai peut-être visionnés qu’une seule fois et c’était il y a un petit moment déjà. Il faudra que je m’y replonge.

Anthology

The Beatles

Apple Records 2003

DVD 1-1 : Episode 1

DVD 1-2 : Episode 2

DVD 2-1 : Episode 3

DVD 2-2 : Episode 4

DVD 3-1 : Episode 5

DVD 3-2 : Episode 6

DVD 4-1 : Episode 7

DVD 4-2 : Episode 8

DVD 5 : Special Features (including full uncut « Real Love » video)

1466 - Americana

Je ne suis pas certain. Americana est-il un album totalement sérieux de Neil Young ? Ou faut-il y voir une forme d’humour ? Un album de reprises publié quelques moisemaines avant un vrai album, Psychedelic Pill. Sur lequel on entend Neil chanter (Oh, my Darling) Clementine et le God Save the Queen. Oui, vraiment… il y a aussi This Land is your Land du très sérieux Woodie Guthrie, le disque n’est donc pas une blague.

Probablement l’album du Young que je possède que j’écoute le moins souvent… mais toujours avec un plaisir certain.

Americana

Neil Young with Crazy Horse

Reprise Records 2012

01 - Oh Susannah

02 - Clementine 

03 - Tom Dula

04 - Gallows Pole 

05 - Get a Job

06 - Travel On

07 - High Flyin’ Bird

08 - Jesus’ Chariot

09 - This Land is your Land

10 - Wayfarin’ Stranger

11 - God Save the Queen

1465 - Last Day

Puisqu’on en était au Record Store Day, Last Day 45 tours (7’’) d’Editors est sorti à cette occasion il y a 13 ans. Je l’avais acheté plus tard. Chez Gibert, il me semble. Édition limitée à 1000 exemplaires apparemment. La face A est inédite. Aucun souvenir de ce à quoi la chanson ressemble.

Last Day

Editors

[PIAS] Recordings 2010

A - Last Day

B - Papillon (acoustic) live at Studio Brussels

1464 - St. Petersburg

Trop occupé le 22 avril dernier, je n’ai pas eu le temps d’aller visiter Point Show pour le Disquaire (Record Store en langue originale) Day. Vu les stocks qu’il restait samedi dernier, une semaine plus tard, dans les bacs, je ne suis visiblement pas le seul à ne pas m’être déplacé. On se demande même si quelqu’un est venu. On est loin de ses photos prises en Angleterre où des dizaines de personnes font la queue sur le trottoir en espérant qu’il restera quelque chose à acheter quand ils pourront à leur tout entrer dans la boutique.

D’un autre côté, qui en France - et, de surcroît, à Limoges - a vraiment envie d’une réédition (limitée à 920 exemplaires) du single St. Petersburg de Supergrass, extrait du moins bon album du groupe, Road to Rouen ? Ou d’un vinyle regroupant les démos du premier album de Suede (démos déjà disponible sur CD depuis des années) ? Qui ? À part moi ?

St. Petersburg

Supergrass

BMG 2023

A1 - St. Petersburg 

A2 - Road to Rouen (live)

B1 - Kiss of Life (live)

B2 - Coffee in the Pot

1463 - Gish

Essayons de bien débuter (sans compter le rituel oasisien du 1er mai) cette cinquième saison de DiscoMLM, cinquième saison qui, statistiquement, devrait être la dernière complète. En effet, il ne me reste pas aujourd’hui, d’après mes comptes sur Discogs, 365 disques à billetiser. Presque mais pas tout à fait. Alors, si je ne doute pas que je compléterai les quelques références nécessaires d’ici au 1er mai 2024, il me semble plus difficile de m’imaginer acheter près de 400 disques d’ici au 1er mai 2025. Quant à 2026…

Bref, comment démarrer sous les meilleures auspices ? Je ne sais pourquoi, à la suite de quel raisonnement ou par quel réflexe pavlovien, la réponse m’a paru évidente : Gish des Smashing Pumpkins, leur premier album. Je profite de ce que Natacha soit montée dans son temple faire du yoga pour écouter I am One, Siva et tous les autres (pas un seul faux pas sur l’ensemble de l’album), je chante, je souris, je pleure. C’est merveilleux. Et tant pis pour les disques achetés récemment que je n’ai pas encore pris temps d’écouter.

Gish

Smashing Pumpkins

Hut 1991 / ????

01 - I am One

02 - Siva

03 - Rhinoceros 

04 - Bury Me

05 - Crush

06 - Suffer

07 - Snail

08 - Tristessa

09 - Window Paine

10 - Daydream

1462 - D’You Know What I Mean ?

Nous sommes le 3 décembre 2021 - je prends beaucoup, beaucoup d’avance. Je viens d’écrire le billet sur le CD promo de Go Let it Out, reçu dans le même paquet que cette édition japonaise du single D’You Know What I Mean ? et je m’empresse d’enfin compléter le billet correspondant au numéro 100 de la liste des bonnes raisons d’acheter un disque - oui, pendant 18 mois, le dernier lien de la liste fut un deadlink.

Tous les ans, pour l’anniversaire de ce blog, je publie un billet sur D’You Know What I Mean ?. Quatre éditions différentes du single m’ont permis de perpétuer cette tradition trois ans durant, jusqu’à l’année dernière - article non paru lui non plus au moment où j’écris ces lignes. J’ai « gâché » un CD promotionnel en le billetisant hors 1er mai. Et c’était tout. Il me fallait acheter d’autres D’You Know What I Mean ? pour pouvoir continuer… d’où cette édition japonaise commandée il y a quelques jours auprès d’un ex-collectionneur d’Oasis (ex, je suppose, puisqu’il revend ; collectionneur puisqu’il possède des disques pas courants du groupe).

Un boîtier cristal et non un digipack. Un petit livret avec le texte des quatre morceaux en anglais et en japonais. Et bien entendu, le Obi. Voilà pour les différences avec l’édition européenne. Aucun titre bonus.

J’ai écouté le disque en rentrant à la maison. Première fois que j’écoute le single D’You Know What I Mean ? sur la nouvelle hi-fi. Une redécouverte. Un son incroyable. Précis. Et qui me confirme à quel point Angel Child est une composition faible - pas étonnant qu’elle soit restée à l’état de démo - et à quel point l’interprétation de Heroes par Noel est atroce…

D’You Know What I Mean ?

Oasis

Epic 1997

01 - D’You Know What I Mean ?

02 - Stay Young

03 - Angel Child (demo)

04 - Heroes